本文目录一览：
- 1、可可西里的影评~
- 2、后会无期观后感
- 3、ipad如何下载视频到ipad
- 4、请列出近十年在国际电影节上获奖的华语片名
- 5、《第10放映室》恭贺2012每一集的影评文字你有么？
- 6、《冈仁波齐》影评(剧透，慎入)
可可西里的影评~
镜头一：一只老鹰飞临，仿野紧接着一群老鹰，然后是强巴干净赤裸的背，天葬师挥刀……
镜头二：马占林久久地站在日泰静默的尸体旁边，不远处是正在离开的他的同伴，在远处是静默的山峦……
镜头三：天，静静无边，刘栋缓慢陷入流沙，恐慌抑或镇定，一切都无法阻止生命无情的下陷，唯一能做的只能是眼睁睁看着流沙一点一点把自己吞嗜。一个人以及他的七情六欲他的善善恶恶就这样消失于荒漠，没有求救，没有哀号。
以天葬的仪式开场，以天葬的仪式结束，无可辩驳的表明，这是一部关注死亡的作品，也是一部见证死亡的作品。不论是谕示生命的不断转世，还是象征着生死的无尽轮回，它已然将焦点锁定在人类永恒的死亡主题。这是一部关于信仰的史诗，一个戈壁滩上铁骨铮铮的男子汉的绝唱。
没有歌颂，没有讽刺，没有批轿蠢判，没有鞭笞，充斥全片的只有绝境中的挣扎，与自然抗争，与盗猎者抗争，与自己抗争。李敬泽说陆川的这部电影是中国电影美学的一次革命----审慎的支持，感觉影片最主要的倒不一定是美学意义上的革命，重要的是让人感觉到了生命和存在的巨大张力。
“砰”，一个生命结束了，死前的最后一个要求：“放下枪，跟我走。”生命的结束可以如此的简单。
白衣的少女，天葬师的刀，盘旋的神鹰，颂经的喇嘛。一切纪念只是对生命存在的提示，纪念是虚无的，而存在本身偏偏又要籍虚无证明，因为存在总是那么容易被忽略。
当那些藏羚羊挣扎的身躯、抽搐的四肢残酷而真实的出现在眼前的时候我的心是痛的，而当那些血红的骨架、遍野的羊皮以及为了5元钱而剥羊皮的麻木牧民的镜头出现时我已经出离愤怒了！然而只是愤怒而已，现实不因为一个旁观者的愤怒而改变！
悖论？
荒诞？
通过影片我们看到一群悲壮的英雄和他们荒谬的生活现状；我们看到一群理想主义者的弱小和悲哀，我们欲哭无泪！一群连几百元工资都不能按拿到的英雄在为了保护藏羚羊而奔波卖命，可他们自身却没有得到政府应有的保护和支持；他们或饿死，或被盗猎者打死，或被流沙淹没，他们并不如一只藏羚羊活的轻松，可是他们却背负者崇高的理想沉重的责任艰难的生活！后来他们幸存下来的竟然有8人被政府起诉，判刑，理由是他们私自卖了从盗猎者手中缴获的藏羚羊皮。
《可可西里》中的谁是真正的理想主义者？是日泰吗？他是领袖，是父亲，是雷厉风行的行动者，他的行为清晰，但给我们带来的身份认同感却是--模糊，他的身上混杂了英雄和现实，事实上整个电影都混杂了复杂矛盾的心态。它是一个在荒诞境遇中已经放逐了自我，已经把自我的位置和意义完全抵消、异化掉的人物。他不是警察，只是以西部工委的名义行动的自愿巡山队成员，他对在冰上抓住的捕鱼的人罚款，现场开条子并从口袋里把公章拿出来盖章；他指示队员卖皮子；他不顾队员和自己的性命去追那个老板；似乎这一切都备帆喊会让我们对人物的正义性和纯洁性产生怀疑。而后，日泰单身遭遇老板被打死。似乎日泰的牺牲时对他银幕形象的升华，或者说是一种保全。这样，我们看到的是一个非典型化的英雄，甚至非英雄。他是一个在沙漠花自然环境和在艰难、充满无力感、荒诞感的社会环境中枯萎、坍塌的人物。
片中最浑厚也最丰满的一个人物叫刘栋，他作为巡山队员被队长日泰呼来唤去左右驱使不但毫无怨言，同时他也有自我猛烈的生命本能情性追求，而最惊人的一笔，却是他毫不脸红地伸手向三陪女友要钱，然后再转身用最底层女性的血肉钱，赶去捍卫一群志愿者的崇高使命。也就是这寥寥几个镜头的事先铺垫，所以当刘栋转身疯狂返回荒漠腹地抢救战友，而被流沙一寸一寸埋没于灭顶之灾时，我们才会在可怕的静默中被人文温度深深震撼！
可可西里，我们沿用多年简单明了的好坏评判标准彻底失效。好与坏可以在瞬间转换，一如生死。
一个队员在风雪绝境中扎寨三年则象征了一份坚守：为了我们自己的羊子！而藏羚羊猎杀者的同谋马占林的叹息却也不自觉地击中了我们的自然生态也包括整个人文处境：“草地变成了沙漠，牛羊都死光了！”因此面对生存无奈却也觉生命无辜的马占林一家数口，就只得为国际时尚去层层残忍刀剥藏羚羊的血肉与毛皮。
追马占林与他儿子的巡山队员因肺水肿倒地，救他的却偏偏是马占林的儿子。最后，救下尕玉也是那个盗猎者的帮凶。
盗猎者为了生存而盗猎藏羚羊，而巡山队员为了给队友治病也卖羚羊皮。
……
世界上没有绝对的善恶，恶人会在某些情况下选择善，马占林也会在最后告诉幸存的记者沿着抢手们的脚印走就可以走到公路。
随着物质一天天的丰沛，满世界充斥着华车鲜服和莺歌燕语。“转山的人的手和脸很脏，但他们的心是很干净的”。人们习惯用灵魂的高贵来衡量人，然后习惯于笑之骂之。在座的还有几人能拍着胸脯说自己的心比那个马占林干净呢？----“扒一张皮子5元钱！”也许区分真的就在有无“衣冠”这两个字上。
现实中，“好”与“坏”无法泾渭分明，更多的时候是道德屈从于生存。
导演陆川说：“可可西里，是天堂，是地狱，还是见证生命与信仰的圣地！”
可可西里在蒙古语里的意思是美丽的少女，这大抵又是一个意淫者起的名字，这也是一个不详的名字。
美丽少女是悲哀的，从古自今多是被财富和权势占有，沦为玩物或者花瓶，而财富和权势的背后又有太多的罪恶，所以美丽的少女从古自今多是和罪恶共存；在道德和法律失去约束力的时候，美丽少女又会被普通如你我的男人凌辱，被老女人丑女人的嫉妒眼神杀死唾沫淹死，这样的故事在《狗镇》里被拉斯。冯提尔用放大镜赤裸裸的展示出来；即便是《西西里的美丽传说》中美丽少妇也一样难逃厄运。总之美丽的少女的命运多是凄惨的，这也印证了 “自古红颜多薄命”的这句古语。
所以，当一个地域被人用“美丽的少女”命名的时候，这里一定是危险的，是注定要被欲望、罪恶、死亡笼罩的地方！对于可可西里，我宁愿把他翻译成“美丽的藏羚羊”，因为哪里几万年来一直是藏羚羊的天堂乐土；而如今这美丽的藏羚羊的家园被人类肆意践踏，她们也被人类残酷蹂躏。
那么人类为什要蹂躏这篇美丽的土地，为什么要残害这些藏羚羊呢？因为有些女人要用羊毛装扮的更美丽、于是有些人便通过猎杀藏羚羊以满足金钱欲望、还有一些人只是为了生存！
可可西里，生死，善恶，暴力，血腥。那里不属于人类，更不属于女性。一句“好姑娘多的很”，说得多么可笑，却让我笑不出来。可可西里，他们用最坚定的毅力奋斗在生命的禁区，唯信仰作伴，用我们无法想像的意志生存。面对着枪口，日泰还可以挥出他最后那一拳，然后，随着“砰”一声枪响，倒地，抽搐，再一颗子弹，不再抽搐。强巴走了；刘栋走了；连坚强的洛桑也会在雪地里挣扎的哭着说：“我们走不出去了”，队员一个一个的消失，最后是日泰队长也躺在那片土地上。
我们思考，然后我们理解，然后我们恍然：这个世界不是只有车水马龙，不是每个人都可以那么安逸的品着咖啡。精神一天天委顿，一个缺乏信仰的时代，一个四处唯利的世俗社会，我们去何处寻找精神的丰满。
关于生命，关于信仰，我们知之甚少，而且向来如此。
但现在，我终于可以说一句了：“印在衬衫上格瓦拉头像过时了！”
一个非洲小难民濒死前嗫嚅着“面包会有的”，作为听众的我们是该唱挽歌，还是祈祷——就现在，你说！
（摘自豆瓣）
后会无期观后感
《后会无期》是一部由韩寒执导，冯绍峰、陈柏霖、钟汉良等主演的喜剧、剧情类型的电影，下面是我收集整理的后会无期观后感范文，欢迎大家阅读。
篇一：后会无期观后感
首先，很喜欢电影的画面——干净，或者说纯净。相比《小时代》的华丽，我更喜欢这种清新。如果《小时候》反映了当下扭曲的价值观，那么《后会无期》就是一部真实的生活启示录。
一个混子、一个老师、一个傻子的组合就此从最东面横穿到最西边。一路上，他们遇到了形形色色的人：有从小一起长大、如今在异乡打拼的小伙伴；有通信多年、见面才告诉你残酷真相的亲人；有美丽神秘、为了孩子而捞偏门的特殊工作者；还有看起来很正面、实际上知人知面不知心的骗子……
这些人里，不正是代表着我们人生中的朋友、亲人、爱人以及过客吗？
周沫说：你们要是混得不好，就再来找我吧！因为若是混得好，你们就不会再找我的。
刘莺莺说：喜欢才会放肆，但爱就是克制。
苏米说：我从小就是优，你让我怎么从良？
阿吕说：有时候你想证明给一万个人看，到后来你发现，只得到了一个明白的人，那就够了！
他们来了又走，或是成功、或是一败涂地，可到底生活还在继续。
当他们从三人行变成双人自驾游之后，我一直纳闷为什么他们不原路返回去寻找走失的伙伴。可直到最后我才明白，人生就是一路向前，无法返转头好培稿。
所以，我们要珍惜身边出现的人，世界这么大，能遇见，不容易！
每一次告别，最好用力一点。多说一句，可能就是最后一句，多看一眼，可能就是最后一眼。
最后的两人背向而驰，徒留“马达加斯加”去做出选择。它不知道它的未来会怎么样，谁都不知道，就像电影中的歌曲《QueSeraSera》，顺其自然吧！
篇二：《后会无期》观后感
《后会无期》的“平凡之路”，第一耳就无法自拔，单曲循环。从旋律到歌词，从海报到MV，一条条路交替更迭，驶向的是平凡之路。“我曾经跨过山和大海/也穿过人山人海/我曾经拥有着的友孝一切/转眼都飘散如烟/我曾经失落/失望/失掉所有方向/直到看见平凡才是唯一的答案”
“生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美”，清晰的记得高中语文笔记里面的摘抄，生如夏花时期的朴树是那样绚烂，转而隐藏十年，绚烂至极选择归于平淡。这十年对平凡的感悟诉诸于一首平凡之路，韩寒的歌词朴树或许比他本身更懂其中的内涵与力量。
曾经拥有，曾经绚烂，最终平凡，那才是答案。平凡的诱惑力是曲折的，当初摆在我们面前，我们没有珍惜，直到走在追求不凡的路上将它一点点失去才追悔莫及，如果上天再给我们一次重来的机会，我们的选择是：手握平凡。
有些人一辈子平凡。这些人多是爷爷辈份的人，他们甘于平凡，用最原始的方式耕种、生活，用心守护着那一份原始的平凡。不曾被任何诱惑侵扰，那一份平凡就是最大的诱惑，日升而出，日落而归。
有些人生来不凡，追求平凡。这些人要么是神仙，要么是富二代。电视剧里面，神仙都渴望变成凡人，那样就可以在凡间与爱人长相厮守。白娘子的心语是：“我愿用我的超能力换一袋超能洗衣粉，超能女人用超能，许仙，脱下你的衣服”。富二代们渴望自己是普通人家的凡人，不必成为父母财富与权贵牢笼中的鸟人。
有些人生来平凡，追求不凡，最后又渴望平凡。生于寻常百姓家的我们小时候都曾自命不凡，追求人生的不平凡，因为在别人眼里，那才是所谓的成功之路。等到大富大贵后，又回去寻找初心，想要回归那一份平凡。
《变形计》中的穷苦孩子都走在追求不凡的路上，富人家的孩子在渴求那一份生活的平凡。像一道哲学辩证题。
无论从哪里走向平凡，这条路都是曲折的，向前走，向前走，向前走，向前走。
篇三：《后会无期》观后感
第一次接触到他们恰好都是在2002年。朴树的第一张专辑刚刚准备再版，韩寒成了话题人物，三重门红透半个中国。
那时就想中贺如果他们两个有合作会是什么样呢？
我一直都觉得两个人的气质相当。有人会说，朴树忧郁，韩寒轻狂，怎么会相当？其实你仔细听他们的歌，看他们的作品，去了解他们，你会发现他们是那么的相像。
是的，不只是他们，包括这么多年来一直喜欢他们的人，从沸点开始，从萌芽开始，从年轻开始，我们是这么的相像。我们不满，我们愤怒，我们难过，我们快乐，我们同样疑惑，但就像歌词里写的，问遍所有的人都没人给你答案。青春是要自己走过来的。
不知不觉，已经12年了。人生有多少个12年，青春又有几个12年？想想高中毕业的时候排队照毕业照，操场上喇叭放着“20年后我们再相会”。同学们都笑了，现在想想，真是苦涩。
曾几何时，“不说话，只沉默，这平淡的生活，这不快乐的生活，我的9W台灯”。
而现在，“直到看到平凡才是唯一的答案”。
感谢朴树，感谢韩寒，感谢年轻时候有你们，在最好的时光相伴。后会无期。
篇四：后会无期观后感
看完电影走出影院，“韩寒不过如此”的想法在脑海中浮现，这确实是一部公路电影，说走就走，走哪算哪，然而可能连韩寒自己也没有给片子想好一个结尾，就这么说完就完了。虽然影厅里爆笑声此起彼伏，但最初之印象除了几首配乐和朴树的那首《平凡之路》，其他难觅。
当夜失眠，辗转反侧间《后会无期》中的一幕幕一句句的在脑海中闪现，突然间，觉得韩寒一位圣人，他仿若是一个悬在我们每个人头顶上的镜头，在俯视着这个社会，在窥探每一个人的人生。这部电影其实是韩寒用一种冷幽默似的在跟这个世界的一次谈话，每一个人都有一个独一无二的人生，别人只能欣赏不能模仿。电影语言堪称朴实无华，却能把故事讲得跌宕起伏，不时爆出的金句让你瞬间消化，这其实就是韩寒的本事。
高中退学，然后能为知名作家，然后又是赛车手，再然后成为导演，韩寒成为80后的领袖，但他的人生独一无二只能被崇拜不能被模仿。两个男人一条狗，一路向西，一段滑稽而又忧伤的旅程，两位男主角经历了友情、亲情、爱情的困境与考验。其中又有突如其来的岔路；有意想不到的转折；还有充满各种隐喻的`台词，颇有几分魔幻现实主义的意味。然而，身为80后领袖的韩寒或者也很无奈，他一方面厌倦了别人给贴他的标签，所以告诉观众“心灵鸡汤”都是骗子写的；另一方面，他又忍不住通过电影中的人物讲出自己的世界观：你可以选择做一只从温水中跳出来的青蛙，只是残酷的现实往往会将你盖住。这就是韩寒，他的电影如此他的文字一样笑谈中体味人生百味，调侃中让你选择一条专属于自己的人生。
一个普通的不能再普通的故事，电影的画面也是典型的公路片的灰色，但只有透过现象看到本质般的眼界才能理解这部电影理解韩寒的良苦用心。电影中住在东极岛上的三个青年马浩汉、江河和胡生，因为拆迁被迫离开，干过多个职业却一事无成的马浩汉决定驾车完成跨越中国东西两端的壮举，顺便送小学老师江河奔赴遥远的西部边陲赴任。在路上，他们遇到了各种人物——依然追求梦想的儿时伙伴、一见钟情的姑娘苏米变身诈骗团伙的骨干、十年恋爱长跑的对象却有另外一段身世、以情圣自居的搭车客竟然别有心机。
电影中的几位主演都给观众带来了颠覆性的演出，王珞丹出演的“仙人跳”集团的骨干、陈柏霖成为了人生的一切都服从分配的教师、还有那个萌到令人癫狂的“马达加斯加”，这是韩寒电影中的演员，也可能是他未来作品中的一个标志，那就是“颠覆”。颠覆你以往的印象，颠覆你以为的思维，甚至能颠覆你的人生。作为处女作，导演韩寒的路可能还有很长的路要走，但它绝对比一些国产片要出色很多。
人生那就是一场永不落幕的演出，我们每一个人也都是演员，只不过，有的人顺从自己，有的人取悦观众。人生，就是一步一步走，一点一点扔，生活本来很不易，不必事事渴求别人的理解和认同，静静的过自己的生活。心若不动，风又奈何。你若不伤，岁月无恙！
篇五：《后会无期》观后感
忘记是在什么歌里听到的这句歌词：“每一个过客都值得被留恋”。
看完《后会无期》，之后感觉的感觉是，这片子太韩寒了。这部公路片讲述的就是一次旅行，恰好我也如此旅行过一次，不是开车，是骑自行车。见过一些风景，遇到过一些人。那是两年前的一场旅行，至今在我脑海中时而会清晰的显现出那些过客清晰的身影，那些风景清晰的轮廓。那些过客至今依然被我留恋，但至今已老死不相往来，此生再难遇见他们，后会无期这个词用到我的那场旅行中无比恰当。
几年前看了《转山》就特别想去骑行一次滇藏线，于是我就去了。但是看完《后会无期》之后更像是回望一遍过去，想起一些过客，一些路人，一些会后无期的人。整场电影充满韩式幽默与韩式金句，幽默与金句也掩饰不了这部电影在我心中的悲伤，经历过一场旅行之后，像是经历了一遍人生，对于从未走出过一个小岛的青年来说。
这电影，还让我想起《山丘》“越过山丘，却发现无人等候”。不知为何这样一部欢乐的电影硬生生的被我看出了悲凉感。一场电影能改变什么？好莱坞的电影主角通常会被改变成英雄，金庸的武侠主角通常会成为高手，但一场旅行确实改变不了什么，青年还是那个青年，人生还是那个人生。旅行的意义在于，即便翻过山丘之后发现无人等候你也是翻过了，那些没翻过山丘的人早就以为你发现金矿了，你说什么都没有他们都不会信。
回到电影本身，个人喜好来说，这算是我看过的唯一一部像样点的公路片。在我看来公路片就该是如此，如果主角只有一个人或许就更棒了。以往的那些国产公路片，都太像电影了，真的。完全没有生活感，看完也不过是一哭一笑或者无动于衷，再也没有其他。《后会无期》像是一部伪纪录片，但它又不是纪录片，有情节，有内容，但又很生活，很真实，火候恰到好处，恰好能击中你，不是特别痛，但也不是挠痒痒，恰到好处的力道。
或许每个人都有每个人的解读，恰好我经历过一段旅行，遇到过一些后会无期的人，所以恰好就有了这样的解读。你要问我这部片子好不好，我只能说我觉得挺好，不负责推荐给谁，每个人的品味与阅历不同，看待一个东西的角度不同，自然得出的结论必然不同。
电影中一句话说：你连世界都没有观过，哪来的世界观。听到这句话似乎就立刻想到辞职去旅行，想要趁着短暂的生命，去友善的到处走走。但是我告诉你们，不要冲动，即便是旅行，也要做好充足的准备，不要学电影，不要太荒诞。我前领导在我辞职谈话时说：“工作也是修行”。
篇六：观后会无期有感
昨晚和室友一起去看了《后会无期》。这是我第二次进电影院，第一次是和高中同学一起看的成龙电影，两次都是别人请的。作为一个本身不怎么爱看电影的人来说，写影评是件很困难的事。更何况好多年没读书，文字水平早已呈几何倍数下降到极限了。顶着剧透的板砖和跟风狗的名头，还是想从个人非常不专业角度写一点观后感。
俗话说，外行看热闹，内行看门道。很多人觉得整个影片笑点十足，室友更是夸张地大笑到全影院都在看他，但我觉得这是一部非常严肃的文艺片。导演不愧是玩弄文字的高手，影片兼顾到了爱热闹的人和文艺青年的口味。比如，冯绍峰饰演的浩汉一边很文艺地感慨“带不走的留不下，留不下的别牵挂”一边用火把点燃了那栋破房子，当三个人站在外面看着大火吞噬房子时，不知谁说了句“你把煤气罐搬出来没有”，浩汉似乎用一脸煞笔了的表情弱弱回了句“没有”，然后听见巨大的爆炸声……
此外，导演用一种平缓的方式懒懒散散地为观众铺设剧情时，却始终有一根悲伤的线拴住观众。浩汉引以为傲的父亲骗了他，从小暗恋甚至穿越大半个中国找到的女孩是同父异母的姊妹；江河头次在宾馆一见钟情的苏米是假装妓女骗钱的骗子；遇到警察查房忙于逃跑的江河和浩汉把胡生给弄丢了；失魂落魄两个男人在路上遇到相同境况并与之相谈甚欢的摩托车手又在长长的荒山公路上骗走了他们的破车；甚至连那些美丽的爱情故事和人与人之间的信任也随着发射失败的卫星一起坠落到沙漠里。最后两个人一条狗在卫星残骸边分道扬镳，浩汉那句常挂在嘴边的“这些年，我交了很多朋友”也变得辛酸。江河常说“我们的世界观不同”，浩汉反驳“你都没观过世界，哪来的世界观”，可浩汉的境遇最终又印证了电影里另一句很经典的台词——听过很多道理，依旧过不好这一生。
影片里给我印象比较深的一段是江河想告诉浩汉一个道理，于是给他做了个温水煮青蛙的实验。水温高了，青蛙在挣扎，江河正想对浩汉说教，浩汉拿来锅盖嘭地一声把锅捂上了，说“这就是现实”。看到后面，笑点依旧存在，却有什么东西不一样了，观众变成了青蛙，被导演用温水煮了，于是笑出了泪，泪水泛着酸，无力而感伤。
亏得电影在上映前就公布了朴树相隔十年的力作《平凡之路》的MV，影片结束并且打出字幕时已经有一半观众离场，剩下的一半观众还是等到了最后几分钟的歌曲。事实再一次证明，作为一部文艺片的导演，韩寒愣是把文艺发挥到最后一秒，不能不算是诚意满满的良心之作，值回票价。不，比起最近几部商业片、广告片超高的票房，《后会无期》简直可以算超值。
ipad如何下载视频到ipad
把电脑上的视频文件移至到ipad上的方法：
一，下载视频文件在电脑上，转换成MP4格式（分辨率320*240）（需要在网上下载视屏转换器）。
二，电脑登陆苹果官网下载itunes，安装完毕后打开。
三，用数据线把ipad 与电脑连接，itunes识别ipad 后会自动安装驱动。
四，在界面的左上角把“视频”一项点击打开，把需要同步的视频文件在左上角的菜单里面选择把资料导入itunes，或者在电脑上把视频文件全部选择直接拖到itunes界面的空白处。这一方法也将视频添加到了itunes资料库里面。
五，在界面的左上角找到ipad 图标后点击打开，然后在界面的上方点击“视频”一项，点击“同步视频”一项，在里面选择需要同步的文件后，点击界面最下面的“同步”一项，随后iTunes将视频导入到ipad了。
1、ipad上要先安装一款视频软件，比如迅雷看看 or 爱奇艺，这里以迅雷看看为例说明
2、打开迅雷看看，如果您想看的视频比较热门，可以直接在下方的【电影】【电视剧】【综艺】【动漫】 中热门里面找，或者点击右上方的【搜索影片】
3、在搜索栏输入想要看的影片，以电影《转山》为例，我们只输入“转”点击【搜索】这里夸一下迅雷看看，基本上现在所有的热门电影、电视剧它都可以找到
4、迅雷看看会把和“转”字相关的电影都找出来，我们可慧拍以从中选择我们的最终目标
5、点击租碧明电影《转山》，在新页面可以看到两个按钮，【播放】和【下载】，点击【下载】
6、弹窗提升出当前影评的大小和您ipad所剩控件的大小，如果还装的下，点击【确定】，继续下载
7、接下来的页面会显示两个按钮【确定】【查看任务】，点击【查看任务】可以直接弊告进入下载页面
8、这里会显示所有下载的影片，电视剧是在一个文件夹里，绿色箭头表示正在下载
请列出近十年在国际电影节上获奖的华语片名
2000年张艺谋《我的父亲母亲》获第50届柏林国际电影节银熊奖
2001年王小帅《十七运销岁的单车》获第51届柏林国际电影节评审团大奖银熊奖
2003年影片《盲井》获第53届柏林国际电影节艺术贡献银熊奖、《英雄》获特别创新奖。
2004年朱文《云的南方》获非竞赛单元的“NETPAC”奖
2005年，55届柏林电影节上，中国电影更是所获颇丰。顾长卫凭借《孔雀》获评委会大奖银熊奖Peacock；而《天边一朵云》更是为蔡明亮争得了费比西国际影评人奖、阿尔弗雷德·鲍尔奖及最佳艺术贡献奖(剧本)；鄢雨和李一凡凭借《淹没》获得沃尔夫冈·斯陶特大奖(青年如碰论坛)：刘伽茵凭借《牛皮》一片获得卡里加利奖(青年论坛)及费比西国际影评人奖。
2006年《伊莎贝拉》获第56届柏林国际电影节银熊奖最佳作曲奖
2007年《图雅的婚事》荣获第57届柏林国际电影节金熊奖最佳影片
2007年《落叶归根》荣获第57届柏林国际电影节独立影评人(全景单元)最佳电影
2008年《左右》第58届柏林国际电影节银熊奖最佳编剧奖
2010年 《团圆》荣获第60界柏渣悄谈林国际电影节最佳编剧银熊奖。
戛纳电影节 第五十三届（2000年）最佳导演：杨德昌 A One and a Two 《一一》（台湾地区、日本）
第五十七届戛纳电影节获奖名单 (2004年)
最佳女演员奖：《清洁》(法国) 张曼玉（不算华语影片，是华语影人）
第五十三届戛纳电影节获奖名单 (2000年)
最佳男演员：In The Mood For Love《花样年华》 梁朝伟（香港地区）
威尼斯电影节
第六十二届（2005）最佳影片金狮奖：李安《断背山》Brokeback Mountain（华语影人）
第六十三届（2006）最佳影片金狮奖《三峡好人》(导演：贾樟柯
第六十四届（2007）最佳技术贡献奖(摄影) 《色．戒》，地平线单元纪录片奖 贾樟柯 《无用》
第六十六届（2009） 地平线单元纪录片奖 《1428》(四川地震纪录片) (中国)
2011 第68届威尼斯国际电影节最佳女演员奖 叶德娴
第67届威尼斯电影节终身成就奖：吴宇森
1999年 第五十六届最佳影片金狮奖（张艺谋）《一个都不少》
最佳导演奖（张元）《过年回家》
2001年 第五十八届评委会特别奖（伍仕贤）《车四十四》
2002年 第五十九届圣马可最佳影片奖（田壮壮）《小城之春》
特别关注奖（陈果）《人民公厕》
2005年 第62届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖（李安）《断背山》
2006年 第63届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖（贾樟柯）《三峡好人》
2007年 第64届威尼斯国际电影节最佳影片金狮奖（李安）《色．戒》
地平线单元纪录片奖（贾樟柯）《无用》
2010年 第67届威尼斯国际电影节金狮奖终身成就奖 （吴宇森）《赤壁》 《碟中谍2》《英雄本色》
2011年 第68届威尼斯电影节最佳导演奖银狮奖 蔡尚君《人山人海》
第68届威尼斯电影节 最佳女主角 叶德娴 《桃姐》
东京国际电影节
最佳影片金麒麟奖 霍建起《暖》（中国） 2003
评委特别奖 《可可西里》/导演：陆川（中国） 2004
最佳女主角奖 金雅琴(中国《我们俩》) 2005
评委会特别奖 《十三棵泡桐》(中国，导演：吕乐) 2006
最佳艺术贡献奖 《父子》(中国香港，导演谭家明) 2006
最佳男主角 王千源《钢的琴》 2010
最佳女主角 范冰冰《观音山》 2010
最佳艺术贡献奖 《观音山》 2010
艺术贡献奖 《转山》导演：杜家毅（中国）2011
还有类似上海国际电影节，还有我记得立春那个蒋雯丽也在一个什么听都没听说过的电影节上拿了个影后。就不在此一一列。
《第10放映室》恭贺2012每一集的影评文字你有么？
第10放映室 2011岁末档(春季篇)
2011年,对于中国电影来说,是一个喜忧参半的年份.喜的是电影市场继续保持了连续多年的增长.虽然截止节目播出时尚未公布官方数据.但年度票房达到130亿人民币几乎毫无悬念.但是我们也要清醒地看到,这次130高地攻坚战最后的胜利是付出了惨痛代价的.根据电影局的备案和审批数据.2011年全年拍摄并获准公映的国产电影超过了600部.但最后能够在影院公映并被我们的观众所消费的电影其总数不超过180部.在这些最后默默消失的电影中.既有诸如碧罗雪山这样的艺术佳作因为期市场价值不被认可而无人发行.也有大批质量低劣的电影作品.因为期缺乏商业性和艺术性而无人问津.在130高地上飘扬的胜利旗帜下面.我们也要看到那些被市场所牺牲的不合时宜者.以及注定被忽视的那些死不足惜的垫脚石.
在2011年整体的电影创作形态中出现了令人惊喜的趋势.从年初上映的武林外传将爱情进行到底到观音山刀见笑钢的琴以及年底的失恋33天等这些影片都在市场和口碑方面获得了足够的关注度,更有影片在票房和口碑方面获得了双重认可.这些国产电影的共同趋势就是开始认真地尊重市场尊重观众尊重电影本身最后它们也都获得了市场和的尊重.对于长期以来一直在高票房低口碑的泥潭中挣扎的国产电影来说这些电影的出现终于给我们的观众点亮了一丝希望之光.2011年还有一个趋势也是令我们感到欣慰的,电影作为一种文化娱乐产品我们的年轻观众终于开始用手里的电影票来表达.自己的鲜明态度了越来越多的电影开始重视年轻观众群体的意见和态度并开始产生某种具有积极意义的转变.这些具有旺盛生命力和消费力的青年观众终于以一人一票的权力迫使那李塌些电影生产者开始倾听他们的声音.过去是你们拍什么我们看什么.但是从现在开始是我们要看什么你们就拍什么.
作为2010年贺岁档的延续1月份共有10部中外电影公映,虽然让子弹飞和非诚勿扰2可以说在2010年贺岁档呼风唤雨但1月份公映的新片中仍然有创战纪新少林寺以及每年一部的喜洋洋与灰太狼获得了不错的市场成绩.
纳尼亚传奇3
作为纳尼亚传奇系列的第3部纳尼亚传奇3黎明中踏浪号在国内受欢迎的程度明显不如前两部.但本片凭借3D电影这块金字招牌以及随之而来的高票价最后还是在国内市场上取得了1.2亿票房的成绩.对于很多3D电影爱好者来说这种后期转制的3D电影将会成为他们在新一年中挥之不去的恶梦.纳尼亚传奇系列小说共七本,分别为魔法师的外甥狮子女巫和衣柜能说话的马与男孩凯斯宾王子黎明踏浪者号的远航银椅以及渣则最后之战.由于这七本小说在故事上并没有严格的先后顺序因此已经公映的三部纳尼亚传奇电影分别是狮子女巫和衣柜凯斯宾王子和本片黎明踏浪者号的远航.
在第三部中除了三个越长越残的主角外就没剩下什么了.那些被刻意安排进电影里卖萌的动物角色也都缺乏辨识度和趣味性.整个电影故事的水准和智商都开始向下滑落.剧情离跌宕起伏的标准相关甚远而糟糕的后期转制3D效果也让此片的观影体验糟糕到了一定程度.的画面和模糊的字幕加上单调乏味的剧情.令那些一直挣扎着想看回票钱的观众最后不得不举手投降只接昏迷过去.
创战纪
创战纪的英文原名如果直接翻译过来就是 遗产.这个略显丧气的名字是因为本片是1982年电子世界争霸战的续集.故事设定和人物设定都是直接延续了当年的电子世界争霸战1982年IT天才凯文.弗林创建了英康公司将人类带入一个全新的时代.可是在辉煌的时代开创不久后凯文就神秘失踪.在此之后凯文年幼的儿子萨姆继承了父亲的位置,但是却被公司的野心家剥夺了实际控制权.本片故事直接从28年后开始.萨姆得知一间荒废已久的工作室内竟传来父亲的讯息.萨姆前去探如扰棚查.结果竟进入一个全数字化的虚拟世界.
作为一部完全依靠震憾的视听效果支撑起来的电影,此片三大卖点IMAX,3D和杜比7.1音效.全部都是技术层面的.这样一部几乎完全以各种异形日光类目管作为主角的电影,卖的就是视觉特效的噱头.如果夸张一点说这个片子就是为IMAX银幕准备的.如果不看IMAX那么它最大的消费价值就消失了.此片另一个卖点就是它是国内第一部公映的采用杜比7.1环绕声标准影片.全球第一部采用杜比7.1的电影是玩具总动员3但受到当时国内放映条件的限制.引进公映的版本还是传统的5.1标准版本.和传统的5.1系统具有的左 中 右低频效果左环绕右环绕相比7.1系统新增了左后环绕和右后环绕.这两个新增的后环绕区间可以增强声音在影院中360度流转方向性.对于创战纪这种非常依赖视听效果的电影来说这种音效上的增强确实起到了加分的作用.在飞碟大战飞车大战几个段落中环绕声效果的改变还是比较明显的.
新少林寺
作为一部由少林寺释永信担任总监制的电影虽然此片叫新少林寺但它在故事层面和精神层面都和之前我们所熟知的那部.少林寺没有一点关系.虽然此片最后票房成绩达到了2.2亿人民币.虽然此片导演是陈木胜,虽然本片主演有刘德华成龙和谢霆峰.但它仍然是一部从头到脚都充斥着平庸的电影.法国导演特吕弗曾经说过蹩脚电影之所以充斥着暴力是因为导演没有能力借助朴素而节制的手法表达强烈的情感.对于新少林寺这部电影来说这就是对它最准确的评价.作为一部为少林寺旅游开发集团特别定制的广告电影,整部电影看下来真的就真剩下平庸二字.故事 人物 场面 动作 情感所有该有的元素它都有,观众也不能轻易说它就是烂片,但它就是没什么意思.
电影不能只靠诚意卖钱.但卖钱不能没有诚意.本片编剧和导演虽然一直很想告诉观众本片的主旨是:放下屠刀 立地成佛.但最后观众却只能从凌乱的叙事和毫无节制的暴力展示中看出此片混乱的价值观.而且,从一部电影的角度出发在2011年出现这样一部充斥着上世纪80年代港片庸俗桥段的电影,真不知道这些电影主创是对自己太有信心还是对我们的观众太过蔑视.这种对于内地市场观众缺乏尊重的行为即将在2011年的电影市场上受到观众的迎头痛击.
喜羊羊与灰太狼
作为喜羊羊与灰太狼系列的第三部电影版.此系列摆明了要凑齐一套十二生肖才肯暂告一段落.对于一部主要面向儿童观众的FLASH动画去苛求它的制作技术是毫无意义的.由于成功的市场推广,现在喜羊羊和灰太狼系列已经成为了过年期间电影院里的一道例行招牌菜.从多家长带着孩子去电影院看喜羊羊的架势很有当年春晚刚刚兴起时的势头.感觉过年不看春晚就和没吃饺子一样不是个滋味.
本片最后票房约1.4亿人民币.这个票房数字连续三年都基本稳定在这个区间.说明喜羊羊和灰太狼系列电影的观众群体是一个相对固定的群体.而且已经养成了固定观影消费的习惯.对于这样一个已成品牌的电影系列来说如果提高制作技术质量提升故事品质扩大观影人群将会是它能否走得更远的关键.
武林外传电影版
在同名电视情景喜剧热播了五年之后武林外传电影版终于登上的银幕.在这五年之中,姚晨 闫妮 沙溢等演员.都已经凭借这部热门电视剧所打造的知名度先后登上了大银幕.并成为国内炙手可热的一二线明星.在电视剧导演尚敬和编剧宁财神的号召下电视剧的原班人马终于再次聚集在了大银幕上,以不到2000万的制作成本最后获得了约2亿票房的成绩.造就了2011年国产电影的第一个市场奇迹.同名电视剧作为一部情景喜剧并没有一个严格的故事范畴.而是每集独立成章.而对于时间只能限制在2个小时之内的电影来说,故事就成为决定影片好看程度最重要的因素.
七侠镇来了一位自称富商的人叫裴志诚.此人为了寻求财富借助后台之力想方设法以拆迁钉子户的理由来收购七侠镇整个河西地区.所有的房地产资源.在奸商裴志诚的阴谋之下.整个七侠镇河西地区已经民不聊生.为了实现自己独霸七侠镇房地产市场的阴谋.裴志诚不惜用高价请来了顶尖杀手姬无力来为他扫清眼前一切障碍.姬无力决定为了更多的钱财继续大开杀戒.且为了报当年的杀兄之仇.要血洗同福客栈.同福客栈的伙计们面对这样的挑战又一次团结在余掌柜的周围开始为七侠镇和自己的未来大战姬无力.对于电影观众来说打开电视看电视是美事儿.但花钱坐进电影院看到的还是电视剧就会觉得有点亏.虽然电影版武林外传在视听层面尽可能地进行了升级但在最基本的故事层面观众们看到的还是熟悉的电视剧感觉.不过对于这样的部从热门电视剧改编过来的电影它的目的非常明确,就是延伸电视剧所打造出来的产业链.在电影环节再挣一笔钱.而对于那些期待在电影院里看到它的观众来说,也很少会有人怀有过高的期望值.作为一个生产目的和观众诉求都非常明确的电影产品电影版武林外传可以说在满足观众需求方面做到了合格.再去对它的艺术追求去做过多的苛求最后只能让大家都觉得拧巴.
将爱情进行到底
本片是1998年电视剧版的电影版续集.由原班人马打造.第一个故事讲述的是杨峥与文慧结婚多年.虽然在物质生活层面杨峥已经兑现了当年对文慧的承诺,但是在精神方面却渐行渐远.终于在一次聚会后杨峥第一次离家出走.第地个故事讲述的是另一种人生的可能性.12年后大家在上海组织同学聚会,在聚会上他们在同学们的怂恿下又一次走进了对方生活中.第三个故事还是试图探讨人生的不同可能性.在一个深夜里杨峥接到了文慧的越洋电话.杨峥下定决心前往法国去寻找文慧.然而在法国的波尔多车站.杨峥才发现文慧来接的并不是自己.而是一个年轻的女孩.在美丽的波尔多葡萄庄园里杨峥逐渐发现了文慧生活的真相.对于这样一部发生在平等宇宙中超长MV,我们不必再去苛求什么,90年代还在上大学的那些人.在12年之后已经成为当下社会的消费主力,钱对他们来说已经不再是最在乎的事情了,他们开始在乎那些一旦失去就再也无法回头的事情了.比如爱情 比如梦想 比如青春.那些蜂拥而至的观众们看的是电影想的却是自己悄然逝去的那些时光.对于这种能够触摸到中国观众内心隐秘欲望的电影,它像不像电影已经不再重要,重要的是我们的观众.终于可以在电影院里拥有一次集体怀旧的机会.
由于2011年农历春节和西方情人节恰好重合2月12日公映的将爱情进行到底在市场上获得了一个爆发性的票房成绩.经过两天的预热后,在2月14日情人节这一天此片单日票房7000万,创下了单片单日票房纪录.相比本片约2000万左右的制作成本,最后将爱情进行到底获得了约2亿的票房的成绩,成功塑出了2011年度第二个国产电影的票房神话.
我知女人心
作为第一部内地的好莱坞授权翻拍电影,我知女人心翻拍了梅尔吉布森10年前主演的电影男人百分百,可以说是一部非常工整的翻拍电影,以至于把原片故事的一些缺陷也照搬了过来.
影片讲述了某广告公司创意总监孙子刚因一次意外事故得到了一种特异功能,能听到女人的心声,人产业角度来说这次我知女人心的翻拍对中国电影来说是很有意义的尝试,授翻拍是我们向成熟产为体系的借鉴,以市场换经验和成长,而抄袭则是企图趁乱捞一把,翻拍和抄袭是完全同的概念.这是得益于好莱坞成熟的剧本机制.翻拍的我知女人心在同档期电影中保证了较高的娱乐性.无论故事节奏,人物还是细节,桥段.虽然因为东西方文化的差异导致电影中部分情节不够落地.但对于都市浪漫爱情喜剧来说.本片在中国同类型电影中还是做到了一个比较高的水准.
神奇侠侣
这部电影是一部让观众感到困惑的电影,因为实在无法理解它究竟想干什么.从点子的角度来说神奇侠侣中隐居山村的超能力夫妇炯炯侠和香香侠这个点子似乎还有点意思.但是一个听起来似乎还有点意思的点子是不足以支撑起一部电影的.而这个片儿就是把一个勉强可以拍成短片的点子当成宝,生生靠灌水把一个短片给抻成了一部长片.结果就是这个片子无论哪个角度来看都平淡如水.对于买票的观众来说,如此漫不经心的一部电影简直就是一种赤裸裸的蔑视,而观众对于这种电影的回应也非常简单:你们是不是以前挣钱太容易了,那您放心,从2011年开始,中国电影观众的钱不会那么好挣了,你的电影不给力观众就用钱包投票去看好的电影呗.
青蜂侠
作为一部好莱坞出品的爆米花电影,它的娱乐性已经有一个很成熟的套路了.好莱坞电影能够在世界各地欺负当地小混混这么多年是有原因的.其秘诀就在于成熟的类型化叙事.和领先的电影技术能力.成熟的故事保证了观众对这个电影产品不会有根本性的不满,而领先的电影技术能力而保证的感官刺激和视听享受层面.影片中的故事情节再简单不过,讲述了带着面具的青蜂侠惩恶扬善的故事.对于新阅片无数的影迷来说,自然里面一切都是俗套的,但对于过年只想去乐呵一下的观众来说,就算里面没有金光闪闪的天才创意但它起码有娱乐质量的基本保证.更何况影片里还有咱们的周杰伦.换句话说,观众要是能够正确对待自己观景期望值,那么这个片还是尚可一看的.当然,不必IMAX,也不必3D,想捧场的同学普通版半价看这部电影.就算给周杰伦面子了.
致命伴侣
影片致命伴侣在2011年引进片中算是非常平庸的一部,整体质量也不至于有多差.但它最致命的问题就是乏味.因为约翰.尼德普和安吉丽娜.朱莉两大明星主演所以本片的制作上尚可,但整个故事堪称称稀烂.毫无逻辑,完全浪费了两个大明星和诸多跑龙套的明星脸
.致使伴侣的故事听起来很简单, 安吉丽娜.朱莉的爱人是一个逃犯,**认为他要对740万的坏账负责,而且这个男人还偷了黑帮老大的二十个亿.于是**和黑手党都想通过跟踪安吉丽娜.朱莉来抓到她的爱人.于是安吉丽娜.朱莉为了摆脱跟踪就随便在火车上找了个路人甲来冒充自己的男人,混淆两边的视线,最后却发现自己对这个路人甲产生了感情,
当你认为剧情在这里开始峰回路转的时候你就彻底错了
你以为这是一部悬疑片然后它开始起爱情路线
你以为它是爱情片它就偏不走寻常路开始跟你玩警匪情节
你以为它是警匪片它就突然虚晃一招回到爱情片的套路
当你终于认为这是一部爱情片的时候无间道的情节又出现了
,最后电影用一个令人崩溃无比的结局彻底击败了观众.
本片冯.多纳斯马凭借处女作窃听风暴挂心技惊四座,然后就真的得奖四座而且被投资商惊为天人.但在致命伴侣中我们看到的却是一个连故事都讲不利索的菜鸟.简直让人难以置信.这个片子的最大受益者可能就是威尼斯旅游局了.因为全片看下来唯一让观众能够留下映像的就是水城威尼斯的美景.
关键第四号
看过本片的观众才能明白,片名中的这个第4号其实是在通知观众,这其实是一个加倍2的电影.外星人丹尼乐以及与自己有着相同命运的孩子们为了躲避侵略他们星的茅迦人的而逃到地球,在剧情上如此科幻苦情版的一个校园青春片很难不让我们联想到同样苦情悲催的影片暮光之城,不过和暮光之城里越长越歪的吸血鬼男主角相比,关键第4号中的男主角凭借双手自带手电筒的超能力以及俊俏的外表还是在观众心目中能够略胜一筹的.华纳公司凭借8部哈利波特系列电影年年大卖业绩喜人.卖了电影卖DVD,卖了DVD还卖蓝光.卖了蓝光还卖周边.眼看着整个系列终于要完结了,还把最后一部电影拆成两部卖.好莱坞各大公司看着华纳公司翻着花样从这棵摇钱树上赚钱自然是各种羡慕嫉妒恨,于是寻找下一个哈利波特系列就成为了各电影公司的重中之重.梦工厂在这股跟冈大潮中病急乱投医.照着哈利波特系列的核心元素,魔法,学校和三角乱抓药,结果就挑中了这套漫画.关键第4号.在电影关键第4号里,魔法被替换成了看起来更炫的外星超能力.学校加倍变成两所,三角关系也加倍变成两组人物.就连哈利波特脑门上的疤都升级成男主角腿上的疤,而且本着加量不加价的原则一次就理工了仨.当然,这么乱抓药的结果就是造就了这么一部加倍二的电影.
三月份作为一个传统的市场淡季却在2011年迎来了一个不正常的火爆.3月份共有22部电影公映.其中绝大多数都是国产中小成本电影.无论艺术质量还是商业品质都整体低下.考虑到绝大多数电影都会选择周2或都末公映,等于在3月份的每个周末6\7部电影在影院里扎堆上映.其中自然不乏影院一日游的电影.
观音山
观音山这部电影可以说是导演李玉的个人最佳作品.和她之前的三部电影今年夏天红颜苹果相比.由于摄影,剪辑,音乐等制作环节的全面提升和帮助.观音山成功地在导演个人表达和市场商业需求之间找到了一种平衡.在3月份拥护的电影市场上.本片凭借成功的市场营销和相对优秀的电影品质,最后获得了约7000万元的票房成绩.是近年来国产文艺片中最好的市场表现.
但是出色的票房表现并不意味着观音山这部电影在品质上做到了一种质的跨越.这部电影仍然存在着种咱遗憾.只是在中国电影的大环境下,在一堆争先恐后奔向视觉奇观故事越讲越飞的国产电影中观音山这部走心的电影因为期难得的真诚和主题满足了部分观众对于国产电影如何反映当下社会以及人性情感的种种期待从而成就了它的口碑.由于市场策略的需求观音山被包装成了一部讲述残酷青春的电影,但实际上这部电影的主题和青春成长并无太大关系.它讲述的还是一个宏大而永恒的主题生死与信仰.只是这个宏大的主题因为电影故事层面的无力而显得有些虚弱.最后只做到了浅尝辄止.留下了诸多遗憾. 观音山的故事并不复杂三个处于青春迷茫期的年青人.一个正经历丧子之痛的中年京剧演员.四个人因为租房而生活在同一屋檐下,并在共同的经历中相互认同试图完成对彼此的救赎.这样一个天然具有强烈戏剧化冲突的故事导演李玉却刻意地放弃了大部分可能的戏剧冲突,而是将影片的重点放在描述人物的状态并试图以此营造一种情绪来影响观众.
观音山作为一部非常情绪化的影片它其实更加需要一个故事逻辑和人物性格都相对完整的故事作为载体.这部电影才能承载导演试图表达的情绪.但是观音山在故事层面令人困惑的留下了许多空白.有一些属于故事结构中刻意为之的留白这一点可能会对部分观景经验并不丰富的观众留下困扰.而有一些则属于明显的拼接针脚.不管这些针脚是什么原因造成的.这些片段式的剧情导致了影片情绪的跳跃和不连贯。以至于这部主打情绪的电影到了结尾因为无法继续靠剧情张力和人物塑造来把电影的情绪传递给观众,导演不得不亲自站出来借助角色的对话来完成影片主题的表达.对于这种以塑人物为主表现人们社会生活并加以提炼从中表达一的主题思想.并试图触动观众内心的剧情影片.叙事技巧并不是一种可有可无的累赘.而是帮助灵魂自由飞翔的翅膀.地球重力永远会是羁绊飞翔的因素之一.但只要灵魂还需要肉体,那么自由飞翔的前提就不能无视重力而是要借助翅膀去战胜种种阻挠.
刀见笑
在3月份公映的诸多国产电影中刀见笑可能不会是票房最好的.也不会是口碑最好的,但它一定是会引起最多争议的一部电影,做为一部在影像风格和叙事手法上都极具风格化的电影刀见笑不会让所有观众都喜欢但对于急切寻找新鲜血液的中国电影来说它出现的意义已经远大于其可能带来的票房利润.本片导演乌乐善虽然是第一次执导商业类型影片.但他在进入电影行业之前就已经是中国最成功的广告导演之一.正是因为这种从业经历,乌尔善对于本片的视觉风格把握具有一种非常鲜明的个人印记.完全不同于以往的中国电影所带给观众的视觉经验.片中的人物造型虽然因为成本的限制并没有做到多么表现,但基本符合人物背景的.杀猪匠少三两和铁匠唐胖子以及众多人物的造型虽然在部分观众看起来会显得有些脏,但这实际上应该是导演所房间追求的.对于一部成本上受到诸多限制的低成本电影来说,这种人物造型除了受到导演美学的限制外还应该受到了制作成本的限制.
特别值得一提的是本片作为一部视觉元素非常丰满的古装片它的制作成本据说只有六七百万人民币.这点令诸多业内人士都感到惊讶.对于正在迫切寻找新导演的中国电影行业来说,导演乌尔善无疑用此片令人惊讶的成本控制体现了他身上的商业潜能.
洛杉矶之战
2011年夏天,无数陨石突然坠落地球.导致12个国家的沿海城市全部毁灭,原来,这些陨石其实被一群神秘的外星人操纵.外星人凭借陨石着陆地球展开残酷无情的屠杀破坏.作为电影中被摧毁次数最多的国家,美国这次自然也难幸免.随着入侵者的增多美国只有西太平洋的洛杉矶暂未沦陷.美国海军陆战队开始在洛杉矶和入侵地球的外星人展开殊死屠杀.
对于战争片爱好者来说洛杉矶之战会是一部值得一看的电影,虽然故事中的故事主线是海军陆战队和外星人作战,但实际上它并没有什么科幻元素.邪恶外星人就是个噱头.其本质仍然是孤军小队死战到底的美国海军陆战队征兵广告.缩水版的黑鹰坠落加独立日.对于国内观众来说看洛杉矶之战完全就是一种隔岸观火骑马打伏的消费体验.因为洛杉矶离大部分中国观众的真实生活实在太遥远.外星坏蛋就算把洛杉矶炸成衣香齑粉中国观众也不会有任何心灵深处的悸动.不过一定会有相当数量的观众在看这部电影的时候忍不住会想什么时候我们的中国人民解放军能在中国电影里和外星人大战一次呢.
单身男女
作为最后一个一直固守香港本土市场的香港导演,杜其峰也终于开始向内地市场进军了. 单身男女就是杜其峰在内地市场试水的一部作品,相比他以往的经典电影暗战枪火大只佬等单身男女更像是一个小心翼翼的小品.而杜其峰这种谨慎也在内地市场上获得了良好的回报.本片最后票房约9700万.离亿元俱乐部就只有一步之遥.对于一部都市浪漫爱情片来说,这个票房成绩已经算是2011年上半年最好的市场表现了.
让观众嫉妒是时尚爱情故事层面的基本要求.于是此类型影片中有钱帅哥爱上灰姑娘.还特别忠贞不二,赶着打着都不走.显然是令观众尤其是女性观众心生嫉妒的不二法宝. 单身男女不但继续延续了这种设定而且还变本加厉,弄出了两个有钱帅哥为争夺同一个姑娘的芳心展开了财力魅力想象力上的大比拼.这个强化版的套路无疑给嫉妒滋长.提供的肥沃的土壤,同时也为我们的观众提供了足够的想像空间.
单身男女在情节上有着过多的巧合和高度的假定性.这就造成了故事始终在一种梦幻般的完美形态下展开.而诡异的是这爱情童话并不触及什么爱情本质的思考,因为一般的爱情故事都是要在主人公面对爱情的取舍之间传达某种爱情观的.而单身男女最后造成的局面是无论如何取舍都是合情合理的.无非是在两个好男人之间根据自己的心情随机选择一个.从这种故事设定我们可以明显看,这是一部针对女性群体的商业娱乐电影.所有的核心元素都紧紧的围绕着女性观众的消费心理而展开.
《冈仁波齐》影评(剧透，慎入)
如果仅仅在这部电影中看到意料之中的主题——“信仰”，那这部电影就干枯了。
因为它说的不是信仰的故事，不是宗教的故事，而是人的故事，是人的生活。
整部影片没有宣扬任何信仰，它没有告诉你冈仁波齐和胜乐金刚是什么关系，没有告诉大家那是“世界的中心”，它也没有说转山就能心想事成，整个行动的起因显得那么草率，一个老人和一个中年人烤着火，老人说了那么几句，这件事就定下了。
但我看完整部电影后，脑子里出现的却是另一个故事。
有这么两兄弟，他们走过人生的长路，从青年到壮年，再到垂垂老矣，他们播下了繁衍的种子，又迈着蹒跚的步伐走向死亡。他们都心想，这一生作为人来说，就要圆满了，来生又将去向何方呢？哥哥遵循喇嘛的教导，准备前往神山冈仁波齐，他要在那升华自己的灵魂，脱离日渐腐朽的肉体，向下一个目的地进发。然而，他的灵魂比他的身体出发得更早，这是一场遗憾吗？至少在弟弟看来，是的。弟弟不希望有这样的遗憾，他一生为了照顾哥哥的家人无妻无子，除了哥哥再和饥悉无牵挂，他立志要完成哥哥最后的事业，他望着自己生命的尽头，盘算着时日。
这一天，他对哥哥的儿子看似漫不经心地说道：“你的父亲，我的哥哥，在死前总想到冈仁波齐去转山，可惜的是还没成行他就先走了。我不想留下这样的遗憾。”
哥哥的儿子，尼玛扎堆，听出了他叔叔唤乎杨培的话外之音，他的叔叔已经看到生命的尽头就在眼前，他的遗愿清单上只有一条，到冈仁波齐去朝圣。
尼玛扎堆很犹豫，他知道这件事很难，需要花很大的力气，很多的时间，而且一旦决定，是不能中途放弃的，所以他对叔叔的话不置可否，他知道，自己无论反对还是赞同，叔叔都一定会去，自己无论是否跟随，叔叔都会出发，哪怕孤苦无依地死在半路上。
他考虑了很久，他想起了他的父亲，他回想了自己的一生，他看着眼前的家人，他意识到，自己已经不再是孩子，他是一家之长，是顶梁柱。当初是父辈对自己的照顾，才让自己能够拥有现在的生活，如今，他是大家长，他要担负起照料每一位家庭成员的责任，无论是活着的家人还是死去的家人。
尼玛扎堆在吃饭时，当着所有人的面宣布，他要带叔叔前往冈仁波齐。没有人提出质疑，因为这不是在和任何人商量，这只是一个通知。
这件事在当地传开了，许多人都来找尼玛扎堆，想要加入这支队伍，尼玛扎堆一一应允，这个沉默的男人就像大地一样沉稳，他不会拣择自己的同伴，因为他知道自己能照顾好他们，他的自信和他的从容，让他显得有些木讷，但却无比可靠。
整个队伍中，真正抱有神圣的精神的，只有尼玛扎堆。叔叔杨培求的是灵魂的升华，孕妇求的是自己孩子的平安，失意者求的是得到安慰，屠夫求的是洗清自己的罪恶，小女孩求的是回应长辈的期许，少年求的是见识外面的世界。
尼玛扎堆从不为自己和他人求任何事，他是整个行动的领头人，他拿出积蓄，杀牛取肉，准备行装，开着自家的拖拉机，他为的只是把这一行人带到目的地。
整条路，男女老少都有，也有着各自的内心诉求，尼玛扎堆作为掌舵的人，他没有杂念，他身在其中却仿佛旁观者，他领导着众人，也跟随着众人，他保护着所有人，支持着所有人，而这样的事对他来说习以为常，因为他就是所有人的大家长。
尼玛扎堆与其他人的反差使其成为当之无愧的主角，而整部影片在人物的设置上也充满了反差。
孕妇与老人的反差，是生与死的冲突与统一。
在行程开始后没多久，新生儿诞生。孩子在一路上渐渐长大，老人也愈加衰老。孩子总是越长越快的，老人也老得越来越快，最终，生与死在冈仁波齐交汇，既是终点，也是起点。
如果再加一点轮回上的猜想，这个新生儿也许正是杨培哥哥的转世，这一次，两兄弟得偿夙愿，相互道别，不禁让我想到汤显祖的名言：
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死者可以生。”
这种生死相依的深情，不但不足为外人道，往往也是不自知的。
生的蒙昧，死的混沌，在冈仁波齐交织盘旋，最终消弭，只留下由虚无而生的充实，和从愚痴中生出的清醒。
小女孩和屠夫也是一种反差，如日月的起落，肢胡他们所象征的是消长。
朝圣路上磕长头，为的是什么？每个人所为的都不同。
小女孩很听话，她参加这次行程是为了回应长辈们对她的期待，而她磕长头，为的却是那一句“磕头长知识”。
屠夫前往冈仁波齐，则是为了减少自己杀生的罪恶，他是为了“磕头消业障”。
他们的反差很明显，一个在做加法，一个在做减法。
人总是擅长做加法，却难于做减法，影片中小女孩与屠夫的状态也很好地说明了这一点。
小女孩磕头很卖力气，脸上有着完全不同于周围成年人的坚毅，即使生病发热，她也没有因此休息。
屠夫却不同，他脚步蹒跚，总是落在队伍的后面，眉宇间流露出深深的疲惫和悲伤。
屠夫磕头，磕着磕着，像失去了所有的力气，头抵在地上，再不动弹。原本在后面的小女孩，一点点超过他，没有停留，只是在路过的时候让他加油，不要停下。
屠夫仿佛死了一般，过了很久，才挣扎着起身，继续向前。
这简单的加油，只有小女孩能说，也只有小女孩说，屠夫才听得进去，才不会变成一种说教。
磕头真能长知识吗？未必然也。
磕头真能消业障吗？未必然也。
这是一场心中的加减运算，此消彼长，为的是找到心中的平衡。知识有没有增加，业障有没有减少，在内心的平静面前，微不足道。
有时心中的预期与结果是有偏差的，本来只是想消消业障，涨涨福德，结果一不小心就成佛了，当然这靠的也不光是自身的努力奋斗，也要考虑到事物发展的进程和规律。这也是佛教修行的原则，重点不在于当下行为的实际成效，而在于它对未来深远的影响。由此来看，只是偶然一句“南无佛”也可令人后世成佛。
但我先前说了，这部影片不只关于信仰或修行，它实际上很平实，很脚踏实地，所以让我们把之前那些虚的东西先放到一边。
小女孩与屠夫就像硬币的两面，前者仿佛纯净的白纸，可以任意涂抹希望的色彩；后者却像陈旧的抹布，似乎无论如何搓洗，也无法回归本色。但当他们走在同一条朝圣之路，在此消彼长的不断轮转中，硬币开始旋转。
既不是正面，也不是反面；既是正面，又是反面。
这种阴中有阳，阳中有阴的状态，才是人最常见的状态。我们心中有小女孩，坚毅却不明所以，努力却不知方向；我们心中也有屠夫，为了生存违背本心，在自我谴责中渴求原谅。
灵动与僵硬，活泼与沉默，单纯与世故，憧憬与悔恨……
人生的复杂就在于，所有的矛盾互不相让，却又不可分割，而你，必须把它们都带上路，直到终点。
小女孩一路走来似乎有所成长，屠夫渐渐露出又丑又憨的笑容，在这一场加加减减中，改变已悄然发生。
还有一位苦难的承受者，他在建新家时遭遇事故，两死一伤，为了赔偿，卖掉了家中的汽车、牦牛，还欠二十多万，这样的债务，是他无法承受的。
他，是队伍中的约伯，他在苦难中开始怀疑信仰，在他哽咽地叙述自己朝圣的理由时，他心中的疑惑与痛苦溢于言表：
“为什么？为什么我要遭遇这样的事情？神、佛、菩萨为什么不来帮助我？”
就像《圣经》中的约伯，他对过去自己所被教导的一切提出了质疑：如果一个人并非行为有亏，但却遭遇横祸，这难道是公平的吗？
受难者在灾难面前屈服了，自暴自弃，不思进取，周围的人纷纷议论他肯定是做了伤天害理的事才会得此报应，他有口难辩。
这一次朝圣，是他对自己的救赎，他开始接受眼前的现实，他要振作精神，他要完成一项壮举，一个挑战，告诉自己，自己连这样的挑战都能完成，难道还会怕过去的苦难吗？
他需要证明自己，不是为他人，而是为自己证明自己，看起来很傻，但当所有人都不再信任你，不再看得起你，你最需要做的，就是做些能让你看得起自己的事，即使知道这件事对于改变现状收效甚微，但如果不迈出这一步，就永远无法爬出暗无天日的深坑。
为了未来，他迎着未知，走向了冈仁波齐。
这部影片说的不是山，而是人，是人生。
老中青三代，在这个队伍中汇聚，七十多岁的老人杨培，四十多快五十岁的中年人尼玛扎堆，十八岁的青年人达瓦扎西。
年轻的达瓦扎西，想要出来见见世面，对发廊的理发师依依不舍。迷茫、害羞、好动，充满幻想，却不知如何作为。他还是个大孩子，开始自觉可以决定自己的未来，但又不知道怎么迈出那一步，还不知道怎样成为大人。
中年的尼玛扎堆是肩上能跑马的汉子，担起一家的重担，话不多，但言出必行。面对车祸，坦然接受，指挥众人继续前进；面对钱粮已尽的窘境，毫不畏惧，指示大家打工攒钱再出发。他一呼百应的背后，是无声却有力的付出，他是一个成熟的男人，可靠的男人。
年老的杨培看似衰弱，但却是所有人最强大的精神后盾。他的存在，是这次朝圣最原始的意义；他的存在，是队伍中所有人的榜样。那么大的年纪，一路上从未叫苦叫累，得空时还会以自己的经验教导大家。所有人只要看到有他在，只要他没有倒下，心里就觉得这件事总是能干得成的。
这也是最终杨培去世时所有人惊愕静止的原因，在那短短的几秒，所有人的心一下子就空掉了，但尼玛扎堆没有迟疑，一句“你去请喇嘛过来”在打破沉默之余，也接过了叔叔杨培的担子。他是从一开始就知道叔叔将会走的，所以只有他没有惊讶，只是平静地安排后事。
事实上，这三个人都处于一个转型期，或者说更年期。达瓦扎西的十八岁，是未成年与成年的转折；尼玛扎堆的四十八岁，是中年向老年的过渡；至于杨培，跨过的是生与死的门槛。
这一切的转变，都在这条路上静静发生着，他们各自的行为，也是男人各个年龄阶段的典范。
年轻时，需要走出家乡的志气，但不是脱离家人、胡作非为的邪气。你会遇到珍爱的人和事，但无论如何，你得完成你该完成的事，循着长辈引领的路，去寻找自己的出路。
壮年时，一言一行都要为家庭成员负责，要学会照顾自己的家人孩子，也要学会照顾那些曾经照顾你、有恩于你的人。沉稳、有力、可靠，这些应当成为你的代名词。
老年时，也许气力不济了，反应迟钝了，也没办法照顾所有人了，但存在就是最重要的意义。经验、阅历、思维，都是你的宝贵财富，肉体虽然日渐衰老，灵魂却蓬勃向上。
男人的一生，女人的一生，人的一生，都该这样度过。
整部影片，平淡之中藏着一头一尾两个高潮。
第一个高潮，是婴儿的降生，喧闹、焦灼、喜悦，再归于平淡，所有人在此之后又回到行程中；
第二个高潮，是老人的离世，安静、平和、哀伤，再归于平淡，所有人在此之后又回到行程中。
迎接与告别，都令人猝不及防，却又是意料之中。
生与死，也不过是行程的一部分，经历过，走过，就过去了，整理行装再次上路，才是生活的常态。世界不会为你而停留，你也不会为世界而停留，彼此互为行者，互为过客，互为知己。
走下去，无论遭遇了什么，无论处于什么阶段，走下去才是最正确的选择，现在的人不缺乏信仰，不缺乏立场，最欠缺的恰恰是走下去的勇气。是勇气，不是毅力，毅力有时只是一种执念，但勇气则是一次又一次战胜自己。