本文目录一览：
- 1、有没有什么好看的美国大片
- 2、有什么好看的美国大片电影
- 3、超级战舰高清下载 超级战舰高清下载地址 超级战舰电影完整版下载地址
- 4、《地心引力》的影评
- 5、《超级战舰》除了爆炸还有什么？
- 6、有什么科幻向、奇幻向的电影推荐吗
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有什么好看的美国大片电影
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速度与激情1/2/3/4/5
极限特工1 / 2
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终极刺客XIII
生死狙击
失败者
特碧差工绍特
通缉令
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敢死队-2010
特种部队:眼镜蛇的崛起
兵人
毁灭战士
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《地心引力》的影评
影评，是对一部电影的导演、演员、镜头、摄影、剧情、线索、环境、色彩、光线、视听语言、道具作用、转场、剪辑等进行分析和评论。以下是我为大家整理的相关内容，仅供参考，希望能够帮助大家！
《地心引力》的影评 篇1
科幻片历来是美国大导演们钟爱的题材，从多年来较著名的《星球大战》三部曲、《世界大战》、《天煞》，到《阿凡达》、《天际浩劫》、《变形金刚》、《洛杉矶之战》、《异星战场》和《超级战舰》等，情节宏大，人物众多，令人眼花缭乱，大有美国作为地球领袖，作为人类的救世主，引领人类抗御外星人称霸银河的趋势。
而同样是美国人拍的影片，《地心引力》却反其道而行之，主要讲述在美国太空站，宇航员马特和瑞安博士出舱修复哈勃望远镜时，卫星碎片撞毁了太空站，漂浮在外太空的两人想方设法要回到地球的故事。
这部科幻片贴近现实，贴近生活，情节简单，没有一波三折的叙事、没有外星人、没有太空战争、没有人类爱情，人物设计更是简单，绝大多数场景只有一位演员完成——这对中国某些观众而言有些不适应，不大符合主流科幻观众的观赏口味。但是据新闻报称，在中国上映一周累计票房达2个多亿，这又是为什么呢？
笔者以为，除了本片在技术层面的出色表现、在3D科技视听效果方面具有开创性意义之外，中国文化元素的大量出现是一个最主要的原因。
君不见，影片女主人公最后必须要到中国的空间站“天宫一号”，乘坐“神舟”飞船返回地球。我们在“天宫一号”的舱内看到，因为失重而穿梭飘浮的古铜钱、乒乓球拍、弥勒佛、回力鞋等，以及“神舟”操控仪表板上的汉字，都使中国观众倍感亲切和自豪。在这部科幻片中，中国飞船成为了美国人的大救星，一向在外太空称王称霸的美国人，最后依靠着中国的科技挽救了自己的生命。
近年来随着中国经济的腾飞，中国电影产业也在迅速发展，据报道，继2010年成为世界第三大电影生产国之后，2012年中国电影总票房已超越日本，成为全球第二大电影市场，2013年全国票房正大步向200亿挺进，这些喜人的变化使全球的电影业非常重视中国这个前无古人后无来者的庞大市场，好莱坞巨资制作的科幻大片也一改历史的套路，放低身段，开始向中国“俯首称臣”。
所以，近年来美国制作的科幻片也有中国演员参与，《钢铁侠》中挤进了中国面孔；《阿凡达》、《变形金刚4》大量在中国取景，中国文化元素越来越档笑重要。
中国的文化元素经过千百耐搭年的历史演变，早将那些落后的文明成果糟粕淘汰，被保留下来的都是中国文化的精髓，对今天和明天能够产生巨大影响。比如：书法、国画、脸谱、京剧、印章、剪纸、皮影、戏剧、雕刻；紫禁城、长城、敦煌、布达拉宫、苏州园林；唐装、旗袍、中山装等，这些都可以对未来的科幻电影提供一种创意和思考。
中国文化元素题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远是中国文化的精髓，无论对于现代还是未来，它们都起到传承民族文化的作用。在世界艺术文化宝库中，它都以独特的东方文化魅力正熠熠生辉。
无论中外，优秀的电影作品，应该美观、新颖，具有欣赏价值和内涵，触发思考，感动人们。好的设计更是一种突破，引领潮流，承前启后，产生深远的影响。我们要给中国文化元素赋予时代的气息。因为，时代在发展，科技在进步，人类思想在转变。另外，中国文化元素与现代设计必须找到一个契合点，这个契合点是我们新一代文化工作者、设计师们所要关注的话题。
笔者以为，在国际一体化的今天，传承和创新的融合并不是简单上的视觉图腾的驾驭，而是文明精神上的赋予和蕴含。放眼未来，我们要制作中国自己的科幻大片，就要立足本国文化，汲取外来精华，经过深层的化解和吸收，才能自然地将文化与电影设计融合在一起，使中国元素真正地变成中国制造。
《地心引力》的影评 篇2
影片从遥远的声音开始，是地面指挥中心和宇航员间的对话，一边说工作一边开着玩笑，氛围看似轻松。这些对话也间接地介绍了影片主角的身份背景以及为什么出现在这里，为了营造身临其境的感觉，镜头从头到尾几乎一致在旋转颠簸中，加上imax的效果，整个电影看下来，胃里有些翻腾不休。影片所营造的视觉体验可以用amazing来形容。
影片的每一个结果都有一个原行亩含因为其铺垫，每个危机来的都不突兀。在观影前看了一些对于影片的评价，观影后又看了一些，包括科学硬伤等的评价，但是我认为影片本来就是一个娱乐行为，有些科学的东西没有必要太较真，故事的背景是为了故事想要表达的精神服务的，整个电影将女主心理状态的转变表达的非常细致。我认为片名的gravity并不是物理上的地心引力，而是活下来的精神对于人的引力。浩瀚的宇宙，飘渺的星空，梦幻的地球都很美好，但是更美好的是能活着站在我们的地球上，能看见听到他人，不管是亲人还是陌生人。
影片中克鲁尼的角色描述的很平淡，但是烘托出的人格非常伟大，面对死亡的时候平静淡定，还能在走向死亡的路上引导女主走向地球。
女主独自逃生的路上简直是困难重重，但是决定死去的时候潜意识里的生存欲望彻底的改变了她，不光改变了当时的她，也改变了以后的她，“不再闷头开车”这句话表达了女主接受自己过去遭遇的不幸，积极走向未来的的心理转变。现在的很多影片基本逃离不了爱情，感觉没有你侬我侬就没有故事，也许是故事背景的需要，也许就是美国电影较国产电影的思想先进性。宇航员间对于生命的尊重比任何一个所谓的爱情拥吻都更令人悲伤和感动，女主作为渺小的人类回到地球mother的那一刻，手中握住的沙子就等于是最宝贵的礼物，重新感受地心引力的女主心中定是无比的幸福。
观影后，觉得宇航员真的非常伟大，不管影片是否有夸大或是不实，但是相信宇航员每一次的升空都是一次生死征程。也许死去并不可怕，但是可怕的是孤独的死去。不管我们抱怨活着有多累多烦恼，但是潜意识当中对于生命的渴望程度可能真的.只有到了生死边缘才能体会。虽然影片的负面评论不少，但是从我看来，神州天宫发射也没有这一部影片让我对航天事业和这些知识这么关心过。至少在我看来影片是成功的，引起了我对生命和死亡的思考，对于宇航员的崇敬，对于地球的热爱，以及对于这个领域知识的渴望。
《地心引力》的影评 篇3
年末收官，各类影片如雨后春笋，但是至今佳作不多。《地心引力》绝对是出类拔萃的一枚强心针，让人大呼过瘾。一种首次体验的观影模式，RealD6FL更是犹如让观影者身临其境，逼真的效果一度让人感觉好像置身其中。在科幻大片的领域中，佩上如此爽到爆的观影方式，绝对是珠联璧合，最终的结果就是美不胜收。
进入正题，赞美了《地心引力》的特效之外。不得不说的是影片传递的正能量，以及想要表达的一种人生观。换言之，女主角对生的欲望，感动天感动地。浩瀚宇宙，人类如此渺小，如同海中一叶扁舟。因此随便一点风浪，就可以掀翻扁舟，而太空中求生更是让人肃然起敬。
面对不敢想象的孤寂，面对人生最大的挑战，面对就在面前的死神，面对一步差错就将永远离开人士，一切一切的困难，将片中女主角逼到了死亡的边缘线上。但临危不惧，在错乱之后，整理好心智，用不能完成的方式对自己进行了救赎，重新回到地球，可歌可泣。整个过程，你不得不惊叹，人类求生的本能究竟是有多么强烈。()看过《地心历险记》等等一类的求生影片，每一次都会因为最后主角们的成功，而由衷的送上赞美。在生活种种困境中，保持一种正能量是一件不容易的事情，可望而不可及。
其实除了对《地心引力》女主角生的欲望感到赞叹之外，另外影片中的死亡更是可歌可泣。当宇航员方特乐观的心态突然迎来死神之时，他毫不犹豫的选择了放手，任自己漂浮在太空中，让自己的同伴有了生存的空间，而自己却最终尸骨无存。
这是一种怎样的魄力和决绝，在那一瞬间，需要做出最重要决定的一瞬间，方特几乎没有任何的考虑，他用他的死点燃了女主角求生的欲望，将电影想要渲染的人文情怀，达到了制高点。在我们的现实生活中，很多事情，需要我们做出果断的决定，但是我们却往往犹豫不决，优柔寡断，错过了最佳时机，以及转瞬即逝的机会。
但影片中的方特，不得不让人赞叹他的洒脱与精神。在那么短暂的时间里，他坐怀不乱，乐观的生活精神，即便说死神即将来临，他可以从容应对，更可以轻松决定自己的死亡。作为一个经验丰富的宇航员，他深知自己在那种情形下，已经成为“拖油瓶”，毅然决然的选择了撒手。
《地心引力》故事很简单，人物很简单。但是从生与死的两种极端，展现了人类的欲望，求生当中，必须有死的决绝的那种意志。换言之，不是每一个人都有生的希望，但是危机时刻，也许你的洒脱就会成为一种他人生的解药。
《地心引力》的影评 篇4
虽然科幻大作《星际穿越》与轻喜剧《火星救援》等大热的科幻大片将太空题材发展到了太空科幻的又一高度，但也动摇不了坐拥七项奥斯卡大奖的《地心引力》的地位。《地心引力》引领了太空科幻的潮流，有着一定的开创性和示范性。
故事设计上，本片运用最简单的线性叙事方式，完整精彩地讲述了一个没有复杂的剧情、没有复杂的人物关系的、一开头就能猜中结局的，关于存活的故事。故事剧情之简单，却又高潮迭起。辽阔浩瀚的宇宙里，生命是何其渺小，温度、空气、失重、水，太空无须动一个指头，就能把生命捏得粉碎。一个人，要在这无垠的太空里抓住救命稻草，独立存活下来。这是这九十分钟里，我们唯一陪伴主角做的事。因此，《地心引力》在视觉上努力创造奇观，听觉上巧妙运用蒙太奇，在心理上也做了足够的冲击。太阳镶在地平线上，安静燃烧的极光，海洋上庞大的流云，都从别样的角度带来视觉新鲜感。漂浮着的斯通，如脐带般的扣带，在太空舱里形成一个美妙的子宫，是精彩的设计。在寂寥壮丽的太空里，队友陆续死去，一个人的存活历程是最明显而简单的戏剧悬念。
不难看出，本片在台词和人物设定上，都有好莱坞式的雕琢，创意差强人意，但能流畅地让故事前后呼应。斯通丧女，队友马特爱开玩笑和絮叨，因而设计了女主角幻象、马特未讲完的笑话来唤起遗憾情绪，自然发展了女主角放弃等死决定背水一战的剧情。
本片在画面上的调度也足够出彩。从影评一开始便用一个长达12分钟的镜头，欣赏了美丽的太空奇观，介绍了故事的人物、地点和时空，还完整记录了第一个冲突发生的前因后果。在接下来的时间里，导演也少用蒙太奇来拼接，尽量用产镜头来创造有机空间，甚至完成了第三视角和第一人称视角的无缝衔接。
全篇虽然一字未提地心引力，但却处处表现。九十分钟里，女主角斯通一直在追寻着无形的引力，她对女儿的思念引领她活下去，她的队友要求她活下去，她的求生本能激励她必须活下去。
但不得不说，《地心引力》一片中存在着不到位的讲述。导演尽量使用一些拍摄太空何其壮美的镜头，来表现生命在此是何其的孤独，但是紧张而富有悬念的剧情，使得观众的注意力无法从主角所在的困境里根本性地转移，从而让孤独感表现不够充分。（唯一紧张感缓解之处，又用了“太空子宫”的画面设计。）此外，单线的剧情结构虽然能有效补充孤独感的表达，但却会使观众产生欲求不满之感。好在《星际穿越》和《火星救援》分别恰如其分地补充了这两不足：《星级穿越》用精湛的视觉特技，并在情节缓和处多次设计大远景、采取《地心引力》交响乐配乐手法并发展到极致，与静音交替运用，完美地呈现了生命的孤独和宇宙的寂静壮美；《火星救援》依赖原著小说的双线剧情，从火星上和地球上两种记叙和观察，饱满了剧情，填充了票房商业元素，又表现了《拯救大兵瑞恩》般人道主义情怀。
《地心引力》的影评 篇5
《地心引力》是一部典型的将科幻类型与灾难类型揉和的作品，但和二十世纪科幻灾难片常见的末日类型不同，《地心引力》的灾难并非《人类之子》、《忧郁症》或《完美感觉》中的天灾，而是近地轨道垃圾所引发的的人祸，这一灾难也并未指向人类的毁灭。但《地心引力》仍然是一部在主旨上充斥着后现代主义的作品：它仍然指向的是对现代主义所造就的人类中心主义的否定。片中，空间站被毁让人类探索宇宙的脚步倒退十数年，而环绕着地球、犹如一张旋转天幕的宇宙垃圾，也让人类在短时期内失去了进行二十一世纪最常规也是仅存的宇宙活动——空间站科研——的可能性，且片中所展现的科技似乎对清理这些高速飞行的怪物也无能为力。因此，尽管结局中女主瑞恩成功的逃回了地球，但人类对宇宙的探索却遭遇了悲剧的末日，而之后是否能够重建仍未可知，人类宇宙探索的脆弱和艰难是全篇最重要的基调。而同时，人类在宇宙探索中的渺小无助与逃回地球旅程中的顽强又相对应：当女主在失重的宇宙中迷失时，她无助、恐惧；当女主利用天宫号、追随引力飞向了地球的怀抱时，她最终顽强从水中脱出，获得了重生。有些讽刺的是，环绕地球的太空垃圾做圆周运动所需的向心力，与坠向地球的女主做加速运动所需的拉力，都是由地心引力所提供的，这种亘古不变的、犹如生活永恒的背景一般的宇宙规则，既能够让人类活动的结果成为灾难，也能拯救人类自身，这使得人类在影片中的抗争显得既伟大，又无助。
《地心引力》这部片子所展现的时代风貌确如它的名字所暗示的：在经历了冷战时期对宇宙大探索的鼓励以后，人类的目光最终仍然转回了地球，被地球的“引力”所牢牢吸引着、禁锢着。现在的人们希望追寻人类社会物质与精神的丰足进步，而宇宙探索的脚步已经停滞甚至倒退。在这样一个时代里，如《飞向太空》、《太空漫游2001》等积极探索的影片不再具备社会条件（事实上，在这些影片的年代，如何回到地球甚至不是一个需要刻意讨论的问题，因为它们剑指的是开拓宇宙的命题）。在我们当下的年代，即使是以探索宇宙为主线的宇宙片《星际穿越》里，主角也是被逼无奈才会选择离开地球，而最近热映的《火星救援》，就更是一场出击宇宙失利后拼命回到地球的故事。后现代主义消解了人类中心主义，将人类在宇宙中的地位从征服者变为普通一员，地球作为宇宙中一颗理应并不少见、但目前而言仍是人类唯一庇护所的宜居行星，对人类的意义骤然提升。近来科幻片中经常出现的对地球毁灭的末日的想象，和《地心引力》等影片中对在宇宙中遇到危难后如何回到地球的想象，实际上都源于人类对地球的心理情感的转变。地球对现阶段人类的“引力”越来越大了。
不过，《地心引力》之所以能够在观众心中留下深刻的印象，并取得全球票房超过七亿的商业成绩，对时代心理的洞察固然重要，但首先还要归功于它的奇观制造：以阿方索极为擅长的长镜头为代表，《地心引力》的拍摄效果令人惊叹，全篇只应用了156个镜头，却创造了令人震撼的视觉体验。数码奇观的宇宙世界和当时方兴未艾的3D影院结合，让观众震动不已。其实，《地心引力》的剧情本较为简单，事实上，这样的单线程的逃亡剧情甚至有些缺乏张力，也脱离了好莱坞灾难片的常态：在《2012》或者《末日崩塌》这类影片的逃生中，核心家庭被作为重要的描述对象，这使得影片在亲情描绘的基础上，拥有许多讨观众喜爱、夺观众眼球的桥段可用。但《地心引力》中大都是封闭的空间、孤独的逃亡，使得将影片拍摄得令人印象深刻更为困难。但在阿方索的执导下，宇宙广大空间的静谧、孤独、优雅，灾难袭来时的急速、恐怖与人类的无助，都展现的淋漓尽致。开场前十三分钟的长镜头更是为人津津乐道：宇宙的广袤无边、静谧孤独直接的展现在人们眼前。无空气的窒息感、孤独而寂静带来的压抑感让人不敢呼吸。开头的蓝色星球平静美丽，随后便出现了在空旷空间中显得渺小无比的宇航员和哈博望远镜，整个镜头犹如缓缓展开的画卷，有种震撼之美，让坐在影院的、大部分没有在宇宙中回望地球的经历的人们仿佛身临其境。《地心引力》拍摄技巧的运用在多处都令人惊异：女主被抛在太空空间的时候，呼吸的急促、旋转的空间、不断变换的主客体视角、黑暗的背景，都让观众共感到了女主的慌乱无助，极度不安；在国际空间站内巡游求助时，明显能够感到探寻的步伐因为无重力而变得缓慢，这种“慢节奏”的镜头感与时不时会出现的“刺激点”——譬如突然喷发的一点火花——结合，不仅让观众心跳加速，还能深刻的体会到在无重力环境下，人类宇宙探索之路的步履维艰。可以说，《地心引力》的数码奇观，在制造真实而惊心动魄的灾难的同时，也承担了一个关键的意义传递的任务：《地心引力》本身讲述的是一个成功逃脱灾难的女英雄故事，可它却也需要让观众感到对宇宙空间的敬畏。当然，不能否认的是，《地心引力》的长镜头相比于导演的前作《人类之子》而言，更多了一些商业意味，追求制造奇景，而非纪录片感，这也是阿方索对好莱坞科幻类型片的一种妥协。但是，从《地心引力》这些登峰造极的奇观中，我们仍能看出导演的人文诉求。
这种人文诉求有时并未在简单的剧情线中诉诸于文字对白。几条被这些镜头所串联起来的暗喻线，在许多影评中都有提及：女主角刚刚进入国际空间站时的旋转镜头，犹如胚胎在母体中般，连接带就如脐带，坠入水中，便是羊水破裂；最后一幕水中脱困，从水中到地上，象征着地球上的生命进化是从水中来到了陆地上，而先爬行后站立，则意味着动物从爬行变为了直立。宇宙对生命的无情，与生命回归地球时的生生不息对应，似乎暗示着作为宇宙共同的婴儿的人类，最终总是要回到地球，它永远是我们最好的庇护所。
而同时，在剧情设置中，《地心引力》也有颇多值得讨论的地方：男主与女主的设定就是其中之一。男主完美近乎圣人，幽默乐观，不畏自我牺牲，死亡临近时，仍然优雅、平静。而女主的性格与身份则一下子显得“俗气”许多：会懦弱、逃避、悲伤，甚至是一个未能成功养育自己孩子的失败妈妈，她会被广播中婴儿、狗与陌生人的声音感动，也会因为死亡而恐惧，甚至一度企图自杀。这不是一个“失败的父亲千里回家找到儿女妻子团圆”的故事，也不是一个“核心家庭共渡难关成功生还”的故事，好莱坞式的英雄似乎并没有真正出现、让故事圆满结局：完人在宇宙中因为意外而死去，一个普通甚至怯懦的人却在种种幸运中存活下来，而这位普通人即使到了最后，也是靠着幻觉的鼓励才能下定决意，完成这场获救之旅，可她的精神悲哀，却并没有在剧情内得到真正的救赎，她只是获得了活下去的勇气。这也是一个令人思索的暗喻：乐观主义、乌托邦主义、扩张主义的思想已经死在上个世纪，后现代主义的反思中，人类脱下了万物之灵的画皮，成了宇宙中普通的一个种族，面对自己的渺小、懦弱，面对自己在茫茫宇宙中生存的困境，最终，在或许是幻觉、但至少已经自觉到那是幻觉的自我鼓励中，还是坚强的站了起来，尽管死亡的阴影、无法真正探索和理解宇宙的不安都没有真正散去，可是仍然保持着一搏的勇气。《地心引力》也在某种程度上描绘了如今人类的精神图景。
总的来说，《地心引力》是一部佳作，它绝佳的拍摄技巧让人体味到宇宙的可畏可敬，而它内涵的人文情怀，也诉说着后现代时期人类内心的焦虑与勇气。
《地心引力》的影评 篇6
现在只剩下了两个结局，要么我成为一个传奇回到地球，要么在十分钟后化为灰烬。无论哪种结局，我都已经做好准备，坦然面对。因为不管哪个结局，这都会是一段非凡的旅程!
——《地心引力》台词
门外汉看电影，好与不好通常取决于观众的个人喜好，或电影是否巧妙地煽情，是否能引起共鸣。如果要看《地心引力》，最好还是选择IMAX厅。本片依赖宽大的屏幕与震撼的音响，以增强观影人的带入感，激发其全身的感觉细胞。如果观影人对电影抱有“感动”或“刺激”或“意外”等情绪的期待，也许会深深的失望。本片并未讲述一个足够丰满、催人泪下的故事，也绝非展现一段人人都能感同身受的心路历程，更不是铺陈一副宏伟天然的风景画卷（相反，其中的景色也许都是特效）。电影所描绘的是常人永远无法身临其境的感官体验——失重、旋转、缺氧、碰撞、恐惧、无助、孤独、卑微、放弃、永恒、拼死一搏。它们并不源自凭空想象，而是建立在科学、事实的基础上，但绝大多数人却只能通过想象获取，这本身就很特别。
电影开篇，身为女主的宇航员瑞恩和她的同伴马特在美国太空站外修复望远镜。没有空气的宇宙像无孔不入的液体，温柔的包裹着宇航员。后者因失重而飘来荡去，像深海中跳跃的水母，无拘无束。忽而画面旋转，一时间蓝色的星球在上，闪烁的星空在下，苍茫浩渺，万籁俱寂，唯有瑞恩在宇航服中有节奏的呼吸声，夹杂着对讲机中马特喋喋不休的废话。
“你每天下班都干什么?”
“听收音机。”
“听什么台?国家新闻频道?古典音乐频道?流行音乐频道?”
“随便，没人说话就行。”
“随便，没人说话就行。”瑞恩轻易做出的回答，却成为本片最伤感的预言。当人类失去了空间站的保护，脱离大气束缚的自由成了致命的危机。亲眼目睹马特放开栓在身上的绳子，一点一点飘向宇宙深处，直到距离切断了对讲机的信号，直到他消失在广袤无情的黑暗中。巨大的孤寂感笼罩着银幕内外。孤独的形式或来由不止一种。比如《百年孤独》中布恩迪亚家族的孤独，源自巨大而徒劳的奋斗，和事先注定会时过境迁的繁荣，从生于凡尘始，到灵魂覆灭终，周而复始。而《地心引力》中的孤独，恰似其字面意思，纯粹且绝对的形单影只。其中一个场景，给我以深深的震撼。那是主角坐在太空舱里，对着无线电一遍遍大声的喊着“请回答”！随着镜头从舱内拉出的瞬间，主角声嘶力竭的喊声被浩瀚的宇宙吞没，她无助的表情连同整个机舱都在画面拉远的过程中急剧缩小。在宇宙绝对的公正下，人类深刻的、庞大的恐惧变得及其微不足道，所有难忘的快乐与逝去的悲怆，那些活跃的生命与蓬勃的希望，竟与亿万粒微小的尘埃，无异！还能怎样更绝望！
当瑞恩做梦一般经历了几场濒死的绝境，甚至在天宫号空间站被卫星碎片群强烈碰撞，电光火石，转瞬即毁的前一秒，她还在神舟号里纠结的寻找启动键。“现在只剩下了两个结局，要么我成为一个传奇回到地球，要么在十分钟后化为灰烬。无论哪种结局，我都已经做好准备，坦然面对。因为不管哪个结局，这都会是一段非凡的旅程！”随后，她成功启动神州号脱离空间站，冲破大气层，飞速落向地球。燃烧的机舱拖着火红色的尾巴，像即将耗尽生命的流星在阐释最后的精彩。此刻她仍不能确定自己能否幸存。
最后，瑞恩落在一座湖中，她机敏的打开机舱，脱去宇航服，浮出水面，游到岸边。尚未习惯地心引力的她甚至站不起来，只能趴在湿润的岸边，用手捏一把褐色的沙土，展露从未有过的笑容，似乎是在证明她终于回到了地球。地球并不温柔，它一直都充斥着各种危险，地震、海啸、火山、塌方、洪水甚至猛兽都威胁着人类的脆弱的生命。也许人类本身是否存在，地球根本不在乎，宇宙根本不在乎。但本片最后的场景，让我深刻的感觉到，地球看似寻常的地心引力和大气层，却是人类永远无法逃离的束缚和保护。
你需要放下期待，平复情绪，打开全身的细胞，接受全新的体验！
《超级战舰》除了爆炸还有什么？
《超级战舰》在画面表现上的质感处处都有着模仿迈克尔·贝的痕迹，但是磨凯薯对于镜头运动的掌控力却要差迈克尔·贝十万八千里之多。于是，尽管片中的爆炸与打斗场面几乎没有停止过，但却始终缺少一种打动人心的内力。这份内力的源头便是迈克尔·贝特有的"英雄情结"。无论是《绝地战警》还是《石破天惊》，亦或是《世界末日》与《珍珠港》，贝爷永远都会赋予电影中的主人公以一种军威，当他们被临危受以重任之时，贝爷永远都会用慢镜头去仰拍，再配以夕阳西下时的逆光进行情绪渲染，形成一种大义凛然的"壮美"感，将小人物变成英雄后的豪情壮志诠释得淋漓尽致，深入人心，甚至与观众之间产生一种惺惺相吸的共鸣。遗憾的是，彼得博格并没有领悟到这种英雄情结对于科幻灾难片的重要作用，他所强调的只是他自《全民超人》开始就一以惯之的娱乐情结。这点从影片开场时偷鸡肉卷的桥段就可见一斑，也瞎者直接奠定了《超级战舰》主人公的基本性格设置，他只是一个长不大的愣头青，就像司令员说他的那样，虽然很有才能，但是缺乏领导力与决策力。按照这类剧情的常规逻辑，一般都会是这样的一个菜鸟在外星人入侵的意外事件下，临危受命，凭借其惊人的爆发力成长为一个英雄。这个小人物在逆转战局时的抉择，恰恰就是影片的高潮。就实际情况来看，在《超级战舰》中有两个情节点可以构成这样的高潮，但是彼得博格在处理上都差了那么一口气。一个是男主角被迫当上舰长之时，另一个则是登上密苏里号率领老兵反击之时。可以说这是两个典型的"迈克尔·贝"时刻，如果是贝爷来处理的话，势必会将英雄氛围渲染到极致，老兵的登场一定会是仰拍的慢镜头。然而彼得博格却选择了平常化的处理，这就等于直接放弃了将男主角刻画成英雄的机会。当然，你可以说对于一部爆米花电影来说，只要娱乐效果达到就已经足够了，但是从倘若大战外星人的科幻灾难片角度来看，没有英雄的故事也就无疑于一场充满水分的插科打浑。彼得博格虽然在画面上花了大力气去模仿贝爷，最终却忽孙肢视了模仿贝爷的内力，这实在是一个不小的遗憾。
有什么科幻向、奇幻向的电影推荐吗
硬科幻《火星救援》《深空失忆》《地心引力》《星际穿越》《降临》《源代码》《黑客昌歼帝国》这类电影有着比较严谨的逻辑，比较贴近于真实，软科幻《漫威系列》《超级战舰》《环太平洋》《天际浩劫》《狂源并暴巨兽》《头号玩家》《怪兽卡车》《明日边缘》《铁甲钢拳》《安德的游戏》这类的主要卖点就是视觉效果，奇幻的我看的不多，推荐你《亚瑟王斗兽争霸》。《第七子降耐裂冲魔之战》。《屠魔战士》《巨人捕手杰克》。《圆梦巨人》