本文目录一览：
- 1、一九四二影评色彩50字
- 2、1942影评 如何评价1942
- 3、电影《少年派的奇幻漂流》5篇优秀影评
- 4、有哪些看一次哭一次的电影或电视情节？
- 5、电影《1942》800字5篇高一观后感作文
- 6、《一九四二》好看吗？值得走进电影院看吗？
一九四二影评色彩50字
1942观后感
昨日我们观看了电影《1942》，电影讲述了1942年遭受天灾、人祸而民不聊生的河南人逃荒的故事。财主老范家贮存了足够的粮食，灾民们闻讯前来“打劫”，灾民人多势众，范财主只好先用缓兵之计让他们进来，又派人去搬兵，计划蚂肆败露后灾民一气之下烧了范家，杀了财主的儿子，老范只能带着家眷踏上躲灾之路。
逃灾路上，他的老母亲在一次日本飞机残忍的轰炸中炸死，他的儿媳妇在五天没吃饭的状况下产下孩子，结果在极度虚弱中死去，老范之后不得不把宝贝女儿都卖了，换来五升小米。天地间最大的悲痛莫过于此了吧！老范带着栓柱，抱着刚出生的婴儿，登上了去陕西的火车。火车上人挤人，栓柱的两个孩子夜里被挤下了火车，悲痛不已的御或栓柱跳下了车去寻找孩子。火车到陕西关口却被不顾救灾没有良心的军队拦下，赶了回去。老范这才发现婴儿已被自我悟在怀里捂死了。。。。。。漫漫逃荒路上，老范的亲人走得一个不剩，悲哀欲绝、万念俱灰的他拄着拐杖，步履蹒跚地往回走，说是死也要死得离家近点，路上他认一个小女孩作孙女，在荒凉的雪山中，二人摇摇晃晃地走着，镇物伍在这样一幅悲凉的画面中，电影落下了帷幕。。。。。。
1942影评 如何评价1942
1、作为一部商业故事电影，《一九四二》派租的结构完整，情节饱满。电影的改编很好尘粗兆地将故事性与纪实性合二凳森为一，主次分明、有条不紊。
2、在表现形式上，导演冯小刚有效地利用了过往电影的成功元素，如自然灾害后的人性重建和白热化的战争场面，以及少许冯式幽默渗透其中。
电影《少年派的奇幻漂流》5篇优秀影评
《少年派的奇幻漂》是李安所导演的大片，引人入胜的剧情与让人叹为观止的华丽场面，是一部非常值得观看的电影。我为大家带来几篇《小王子》观后感供大家阅读。
《少年派的奇幻漂》观后感一
一个叫派的少年和他的一家人在印度开了一个动物园，快乐地生活着。直到有一天，一家人因种.种原因迫不得已卖了动物园，带上所有动物踏上了前往加拿大友纳大的轮船。暴风雨来临，船上的所有人都不幸丧生，只有派和凶狠的孟加拉虎——理查德?帕克侥幸地逃到了救生艇上。派和孟加拉虎从对峙到相依为命，在海上漂泊了227天，一次又一次地死里逃生，滚没直到派获救，理查德?帕克重返大自然。
这是一部扣人心弦的电影，情节环环相扣，跌宕起伏，惊险神奇。观影后静下心来思考，少年派的漂流只有一个“奇幻”可言吗?
不，不是的。派不仅要面对海上生活种.种突如其来的危险，还要随时提告敏防一只凶狠的老虎，那处境让人无比担忧。可若是没了那只老虎，派也不会存活下来。正国为他要随时提防老虎，他才会时刻不放松警惕，为了让老虎不吃自己而为老虎捕鱼。在海上求生，最可怕的就是精神恍惚，无所事事，寂寞地等待死亡来临。“生作文于忧患，死于安乐”，讲的也是这个道理吧。
当派回忆起那段漂泊大海的日子，说了这样一句话：“人生到头来就是不断地失去，而最痛心的是，没与他们好好的告别。”是啊，派与他眷恋的故乡，不辞而别;派与他深爱的家人，不辞而别;派与他相依为命的老虎，不辞而别，我们要学会珍惜时间，珍惜那些爱你的人和你爱的人。虽然人或许不会一下子就生老病死，但光阴的流逝总让人觉得不知不觉。在生活中的每一天，我们都要不遗余力地做自己要做的事，说自己那些发自内心的话。把握当下，这才不会错过一些十分珍贵的东西。
正因为派有信念，没有绝望，才会让他绝处逢生。学会在绝望处希望，就会拥有一种巨大的力量，这种巨大的力量会帮人克服一切困难。我们的生活环境比海上漂流好了很多很多，更不应一遇到困难就停滞不前。只要有勇气，有信念，生活中就没有过不去的槛儿。
一部经典的电影，给我留下无限的启示。
《少年派的奇幻漂》观后感二
昨晚看的《少年派的奇幻漂流》
看的一半时就似乎知道李安想讲一个什么故事了。很特别的方式来讲述这样一个少年在海上沉船遇难的故事。用的是寓言式的，说实在的，我也是第一次这么直接的看这样的电影。虽然之前看《纳尼亚传奇》时也有这种感觉。李安这次是站在一个纯少年心理上来讲关于人类生存的事。主角其实很简单。大自然(食人岛，大海)，人，老虎，鬣狗，母猩猩，斑马，小老鼠。这是一个自然中的简单食物链。在这个食物链中又分两层。狮子之上与之下。当然这里就出现了电影的戏剧冲突人与老虎的矛盾。但这里编剧作家到导演都完美的设定了派这个少年的饮食特性，又给了他足够多的活命的食物。他主要的饮食困难是淡水。派是个素食者，这就定了一个调。大自然中的植物，他都是想吃的，因为大自然中大部分是植物。但冲突在于他是人，当然如果说他不是一开始就是素食者，与父亲，哥哥一样都是可以吃荤食。或许他会想吃了老虎的。但他没有，虽然他最终吃了打来的鱼。但那是他认为可以吃的食物。类似于肉汁放在饭里的食物。接着他就在漂流中遇到了最大的问题就是寂寞。人不能寂寞。特别是绝对的寂寞。于是他就开始驯化，就是他自己所想的沟通。与老虎的沟通。让老虎成为他唯一的玩伴。当然派心理是多么想与老虎沟通的。可是不能。这感觉也是李安在这个电影中让我感觉有意思的地方。为何不如索性把老虎设定为童话性，或是感性。但没有，还在电影开始就做了一个铺垫，就这只老虎是在快要成年时在溪边喝水时捉住的。就是说这只孟加拉虎是在自然中已经兽化了的。当最后那只虎看也没看他自己进了森林中时。派就更加理解父亲说的话了。
在大海，在那个半天是正常的淡水，夜晚变成酸性水的岛上。在那个植物花蕊中，派看到了人的牙齿时。这个电影就全部揭开了这个寓言想说的了。
人是有理性，但对于大自然而言，是渺小的，但人又是想改变大自然。通过各种工具，方法。但想根本改变是不可能的。说到底是去更好的适应大自然。不然，就会被大自然所回归。对就是这个回归这个词。当然或者说被捕获。
最近看了《一九四二》。定的调是人与人的争斗。看《暮光》讲僵尸，狼人与人类。看《异形之前传》是人与外星球之生物。《行尸走肉》表面上看是人类与行尸的争斗。实际还是与人争斗。在第二部结尾时，大家都知道每个人都是尸毒的隐性携带者。换句话说就是有人为的投毒做实验了，是政府或是某些人。那就另说了。
食人岛的形象是和影片前段出现躺着的毗湿奴像是一模一样的
至少看了李安这个电影就会简单的看清楚了。当然也要多少理解一些寓言哲理的。不然也只能会被那奇光异彩的大自然所迷恋一下。被电影摄影师的拍摄所迷。其实这很难称奇幻。因为那种身体能发光的动植物，人类现在知道的有很多。别外按洋流，季节迁徙的动物也很多。至于鲸鱼就是我们早就知道的。如果说真有奇巧一点就那个岛的定性为阴阳兼而有之。这与派的信仰有关吧。印度教的三大主神梵天(Brahma)梵天是创造之神，毗湿奴(visnu)毗湿奴是保护之神,是惩恶奖善大慈大悲之神。湿婆(Shiva)湿婆是属性最复杂的神之一,集水火不相容之特性於一身;既是毁灭者又是起死回生者。。湿婆就是一个阴阳合体的神。这在藏传佛教中也能看到的。食人岛的形象是和影片前段出现躺着的毗湿奴像是一模一样的。而其性质又是湿婆的。而整个岛又表现出的是大慈大悲的梵天的特性。人与大自然的合协。那些狐鼬是一种独居或者成对四处游荡的物种。有时它们三到四只组成小群，群体内性别结构并不清楚。狐鼬能在地面和树上活动，它的跳跃和奔跑能力很好。奔跑速度快并且用尾巴平衡身体。能从一棵树跳跃到相邻的树枝上。遭遇危险时它会发出短促的咆哮，寻找最近的树爬上去，虽然通常保持沉默。
《少年派的奇幻漂》观后感三
过去几个星期，我们班断断续续的看完了电影《少年派的奇幻漂流》。影片讲述了一个名叫派的少年和家人、动物园里的动物搭乘一艘前往加拿大的货船，不幸遭遇暴风雨，与一只名叫理查德。帕克的老虎在海上漂流，途中遇上种.种困难，最后在墨西哥获救的故事。大家看完，总有点意犹未尽的感觉。
这是一部冒险类的电影。它教给我们许多道理。在遇到极端情况时，一定要像主角派那样，勇敢、机制、沉着、冷静，坚定活下去的信念，有战胜一切艰难险阻的决心。这是从情感、从心的方面得出的结论。但是，如果从更理性的方面来看，就完全不一样的了。成年派讲述的故事，虽然引人入胜，最符合电影名称，但仍有许多不合理的地方。例如一只老虎每天要吃4公斤肉，派哪来的一吨鱼肉可以给老虎?派说老虎是游泳健将，那饥饿时它完全有机会有能力干掉木筏上的派，而不用眼巴巴的看着他。少年派讲给日本人的故事二更加漏洞百出，而且两个故事都无法说明沉船的原因。
这明显说明，两个故事都不是真相。于是更有高人推断故事三，这个故事更加真实，同时更加残酷。派就是老虎;而在小艇上的不是动物，不是厨子等人，其实就是派的一家。派的哥哥拉维是个务实派，他认为在生存面前，道德、信仰和伦理都在其次。于是做出了吃人、用人肉当鱼饵等事情。派的母亲不愿意放弃宗教，于是与拉维发生了冲突，最终被拉维所杀。母猩猩代表了母亲的形象，鬣狗代表了拉维的形象。电影中有老虎一跃而出杀掉鬣狗的情节，这其实象征着派在目睹了种.种人类社会所不能容忍的事情后，迫于生存压力，终于突破道德底线，杀死了拉维。老虎代表着派内心深处的兽性，即动物的本性。而片中说到的如果没有理查德。帕克，派就不可能活下去。这也说明了正是人内心的动物本性，在危难关头支撑派生存下去。导演李安也借此嘲笑了宗教，因为真正使派活下去的，不是他信奉的三个宗教，而正是不被任何宗教所允许的杀人、吃人。在灾难面前，祈祷是没有用的，只有“务实”，才能拯救你。这才是该电影的深层含义。
《少年派的奇幻漂流》不仅只是一篇讲述人与动物、人与自然的关系的影片，它更解释了生存与道德、伦理，人的人性与兽性的关系。看完让人惊讶、怀疑、恐惧、释然的同时，又回味无穷，对人性有了进一步的了解。感谢编剧和导演对故事的精妙阐释。
《少年派的奇幻漂》观后感四
电影主人公派讲述了两个不同版本的故事，那是他与家里乘坐轮船举家迁往加拿大途中遭遇到的海难而发生的故事。第一个故事是派在船沉之前，坐上了救生的小船，与他一起上船的还有斑马、鬣狗、红猩猩、孟加拉虎，之后斑马、红猩猩先后被鬣狗咬死，之后在派愤怒地决定与鬣狗搏杀时，孟加拉虎突然冲出来咬死了鬣狗，就这样派与老虎在互相斗争、共生共存的状态下渡过漫长、乏味、恐惧、绝望的海洋漂流行程;第二个故事是派与自己的妈妈、水手、厨子一起坐上了救生船，水手摔断了腿，厨子是一名很丑恶、残暴的人，他甚至吃了一只老鼠，他说要将水手的摔断的腿砍掉，不然伤口感染会死掉，而就在砍掉了腿之后，厨子将水手的腿拿来作为鱼饵，之后水手痛苦的死去，他的尸体也作为鱼饵和厨子的食物，然后是派的妈妈，厨子厌烦她的埋怨，与她进行争执，暴怒之下起了杀心，派的妈妈叫派赶快逃到他们之前搭的捕鱼的浮船上，而他妈妈却没有跟上去，就这样被厨子杀死，这时的派心生愤怒与恐惧，在第二天，派杀死了厨子，而厨子的尸体也和水手的尸体的下场。派就这样一个人支撑着渡过漫长、绝望的孤身漂流，最终得以存活。
两个不同的版本，但是少年派希望呈现给世人的是他与动物之间的斗争与互动，他不希望将人与人之间的自相残杀表达出来，因为这太过残忍和绝望。
人性总是多面的，我们在看到红猩猩、斑马、鬣狗、老虎之前的搏杀时，我们可能不会有太多的触动，但我们看到对应着它们的不同性格的人类在现世中的弱肉强食时，我们看到的只是对人性的绝望，在面对生存、生命受到威胁时，我们每一个人应该如何去应对?!就像派一样，一开始只能是一味的顺从和害怕，厨子的残暴，可能他与母亲只能是妥协与无助，可派母亲也被厨子杀死，派失去了最后能够软弱的理由，这时他内心的那头猛虎才被唤醒，是恐惧也好，还是愤怒也罢，他要保护自己，他要为母亲报仇，他要生存。
在派小时候，想要去碰触自己内心的兽性，可是及时被父亲制止，他似乎也像没有了活力一般，似乎生命力也被一同抑制住，觉得生活没有了乐趣和希望，当然，自从他遇到了自己的初恋，才开始重燃生命的热情。
小时候一直被父母小心的庇护住，自己内心的那头猛兽也从未再现，也没有必要出现，事实上那样的力量也是可怕的，所以派一直小心的安放在内心深处。即使他们举家迁往加拿大，在船上遇到厨子不尊重他们，无视他们的用餐要求时，也是他的父亲站在他们的前面保护他们。这时的派只需要躲在父亲的身后就可以了。
而这次的沉船，派失去了父亲和哥哥，甚至亲眼看见自己的母亲被厨子残忍杀害，终于激活了派内心的兽性，他要反击!
之后，派终于漂到陆地，靠了岸，被当地的居民救下。可派在讲述自己的经历时，他说理查德帕克(老虎)走向丛林，而在正要走进丛林时停了下来，可理查德帕克并没有回头望派一眼，就又继续走向丛林深处。这时派悲伤至极，而派确实安全了，而他内心的恐惧与兽性也可以收回到自己的内心，不需要再出现。这是值得庆祝的，可是派却觉得自己好像还没有对它说声“谢谢”，毕竟它支撑他走过了绝望、恐惧的日日夜夜。
还让我印象深刻的是那座食人岛，派在没有到达大陆时，登上过一坐岛上。上面和可爱的一大群猫鼬，有清澈的淡水，也有可以吃的植物，可是这座岛晚上却特别恐怖，水会变成腐蚀性液体，而整个岛就的全貌是一个躺着的人像。之后派抓住一个包裹的植物，一层层剥开，里面看到了一颗人的牙齿。这时，派开始醒悟，这并不是他的目的地，他如果求安逸的生活在此，等待他的只会是更深层的绝望至死。第二天，他决定继续重回海上漂流，叫上理查德帕克一起，找到最终的生的陆地。
这座食人岛，派说之后经调查或才文献记载，并没有过这座岛的任何信息，好像凭空消失了一样。就像电影里说的，其实这座岛像是派的一个梦境，而岛的全貌是一个人形，这不就是派躺着睡觉的样子吗?!在梦中，有这样的一个海岛，里面有无公害的可爱动物，有供人吃的食物，有淡水，似乎可以满足一个人生存的所有供给，就只是没有其他的人类。晚上，理查德都害怕的赶快离开，也就是他的恐惧得以消散，他本可以就在这样满足的状态下，永远的梦下去，可是他看到了那颗牙齿，看到了腐蚀肉身的池塘，看到了食人的植物，他需要重新醒过来，唤醒自己的恐惧，重新踏上救生的旅程。
派得以存活，支撑他的是内心的恐惧、兽性、生的信念，这也可以归结为是神的指引，无论如何，我们内心都是有对于生的深深的渴求，我们内心的所有信仰，都是为了让我们生活的更加轻松一些、快乐一些、坚强一些、勇敢一些，而生存本身就有着无限能量的。
无论如何解读派的幸存，都是对于生命本生的敬畏和执着，这是人类生的品质，支撑着我们一代代人生存的信念。虽然惨酷，但又真实。
心理老师武志红说，李安的作品中是在绝望中深深的开出一朵花来，而这部电影我看到了绝望，也看到了那朵盛开的花朵。
《少年派的奇幻漂》观后感五
今天看了李安的《少年派的奇幻漂流》，有所感触，故作本文。
派是印度男孩，英文名为“Pi”。因为Pi和Pee很像，别人经常把他戏称为“Pee”(尿)。小时候的他就是在众人的揶揄中长大的。
派的母亲本来做植物园工作。派的父亲看上了这家植物园，想把它转变成动物园。于是两人就这样认识了。可是因为女方家庭的反对，派的母亲被迫与娘家断绝关系。在法属印度时期，也就是20世纪中叶，两人就有如此勇气真是让人钦佩。
由于法国收回了印度某些州的自治权，派的父亲所在的动物园每年得到的补贴少了，经营出现了亏损。这样，派的父亲决定赴加拿大卖掉动物换钱。
在航行的途中，他们经过了新加坡到达菲律宾，然而此时暴雨来临。好奇的派半夜起床去船头享受暴风雨中在大海航行的感觉。然而，大船却进了水，派的一家被海浪吞噬。
派为了救斑马，跳到了一只小船上。这时大猩猩以香蕉为筏向小船游来，最终被派救上了船。老虎理查德以及狼狗随后也登上了此船。四种动物共存的结果是：狗咬死了斑马，猩猩捶打狼狗然后被其扑倒，老虎饿极了，要吃派。于是最后就演变成派和老虎的斗争。
有了对手，就有了生存的目标。派凭借惊人的毅力活了下来，并凭借智慧和理查德做了朋友。那个凶神恶煞般的老虎终于被驯服了。
两者漂流到了食人岛，遇到了成千上万的狐獴。狐獴们很可爱而且很可怜，因为他们惧怕被害，每到夜晚就栖息到树上。派不愿意在此孤岛长眠，毅然踏上了船，重走漂流的路。
老虎经历了很多颠簸和饥饿终于倒下了。派则飘到了岸边被救。结局是好的，派有了幸福的家庭，言语间透露着从容。可是又有谁能理解那一段海上惊魂时光呢?也许用高尔基《海燕》中的一句话结束本文比较合适：让暴风雨来得更猛烈些吧!
面对绝望和挫败，智者会像派那样敢于挑战自我并竭尽全力地活下去。影片中的海洋与月亮共同造就了一幅凄美的画面，而我们从影院回来的路上看到月亮后却有说不尽的温馨。珍惜现在吧，美好的生活有时候蕴含在平淡之中。少年派的奇幻漂流经历在告诉人们珍惜幸福的同时，也在激励着世人敢于战胜意外和困难。
有哪些看一次哭一次的电影或电视情节？
可能人家说人老情多，年纪越大，越能理解生活的不易和辛酸，所以泪点越来越低。有其是和宠物有关的电影，我是一点也控制不住。
像是《导盲犬小Q》中小Q被山田先生拉着最后走一段路的时候，小Q好像懂得山田先生即将离开一样，很小心翼翼的走着，有些不安，也有些不舍，可最后他们还是分开了。
还有小Q在生命结束的最后，最先收养它的女主人，禅穗对小Q说：小Q，可以了，你可以放下了，你已经很努力了。
还有《忠犬八公的故事》这部电影也是催泪至极，我都不敢再看第二困指遍的。看到八公一直在车站等待它的主人回来，它的那种坚定和信贺尺卜心，令人动容，可惜它再也等不回主人。
就在我回忆这些情节，写这个答案的时候，我都不禁潸然泪下。实在忍不住。
电影《1942》800字5篇高一观后感作文
《一九四二》的拍摄横跨7地，历时135天。我为大家带来几篇《1942》 观后感 供大家阅读。下面是我为你们整理的内容，希望你们喜欢。
《1942》观后感一
人们不能忘记历史，可是由于种.种原因却又不能正视历史。我们似乎习惯了冯小刚的幽默路线，却不想他在2012年贺岁档带着我们严肃了一把。在影视剧极端娱乐化的今天，冯小刚拍这样一部超风险的电影，可见其人生态度执著。从刘震云的小说《温故一九四二》到电影拍成，已过去了二十个年头，创作者的沸腾血性早已凝固成岩石一样，支撑着从未泯灭的信念。
看完电影《一九四二》我没站起来，调整了一会儿，几乎是最后走出电影院的。当天晚上做了一宿的梦，梦见全是长满了虫的粮食，梦境清晰得很，以至早上起来，我去看了看家里粮食是否长了虫。
我知道这是因为《一九四二》。在影视剧极端娱乐化的今天，冯小刚拍这样一部超风险的电影，可见其人生态度执著。从刘震云的小说《温故一九四二》到电影拍成，已过去了二十个年头，创作者的沸腾血性早已凝固成岩石一样，支撑着从未泯灭的信念。让今天远离苦难的人们无论老中幼，亲见我那苦难民族的一场灾难，这虽与当下灯红酒绿不甚和谐，但每一个看过影片的人都会深陷于一场内心的煎熬。
散场时，我前后左右的人都粗中说“太惨了”，他们在影院灯光启亮的瞬间，只能简单说出内心真实感受。我们民族百年来有多少“太惨了”的历史淹没在史籍之中。我曾经看见过一组民国时期西方人拍摄的流民照片，文字解释说：逃荒的灾民毫无目的地流动，所到之处树皮全被剥光，几万人不见一个笑容。我们在《一九四二》中可以看到这种对人生麻木至极点的影像，真实震撼。我原以为中国导演不喜读史也不具史观，拍不出梅尔middot;吉布森的《勇敢的心》、斯皮尔伯格的《辛德勒的名单》这样具有历史凝重感的作品，冯小刚的《一九四二》让我对他肃然起敬，一个满身光环的人愣是褪去光环，闯入黑暗之中寻求，智勇可嘉。
只要你认为你有承受力，你愿意替民族分担苦难，那你绝对应该去看《一九四二》，不要以为苦难离你会很远，一九四一年时河南也有许多人这么认为。看的时候一定要多想一步，甜蜜与苦难究竟相隔多远。
《1942》观后感二
倒在电影院的椅子里直到听完《1942》最后的片尾曲，才眉头紧锁，步履沉重地走出了电影院，内心感受就像某些人说的一样mdash;mdash;“虐心”。
而上一部电影能让我在电影院这个“娱乐”场所“眉头紧锁，步履沉重”地走出去的，是三年前的《十月围城》。它们都使我陷入了深深的思考之中，甚至一遍一遍地回忆电影中的每个细节，每个细节表现出来的某种隐喻，某种，又让人进入沉思，所以，回来的路上，我人是呆滞的，迟钝的。
当马斯洛需求层次理论中最基本的生理需求，“吃”不能被满足，于是，我们看到了1942年中原大地上的种.种罪恶，种.种扭曲，种.种我们无法想象，也无法体会的感受。感谢刘震云先生完成的这一部调查体小说，也感谢筹拍这部电影19年的每一位工作人员，他们所做的种.种努力，我觉得和在三尺讲台上的历史老师一样崇高，让我们铭记和正视历史。
在吃不饱的情况下人心都是丑恶的，当你能吃饱别槐凳缓人都吃不饱时人心更丑恶，因为人都有欲望。冯小刚最近的两部“灾难片”里开头都有“你懂的”场景，《唐山大地震》我觉得那完全就是个俗套，而这一次，在我们感觉到“虐心”的同时，已经说明了它更加真实，更加赤裸地还原了人性。每个人，在基本需求都满足不了的时候，心都是丑恶和扭曲的。而这个场景，莫言的小说里有几乎一模一样直击人心的描写。我想这不是巧合。
电影中很多卖自家小孩只为换两斗米的场景，每个人都是眉头紧锁摇摇头，而狗吃死人的场景，更是让很多女生“哎呀”一声转过了头。可是在那个“饿疯了”的年代，更多的是人牛逼人吃狗，狗牛逼狗吃人，人吃人，大铅模人吃小孩，甚至奶奶吃孙子这种说出来心都要一抽抽的 故事 。我们无法想象，那是一个怎样的时代。到底是文明时代，还是蛮荒时代，究竟是新社会，还是奴隶社会。 说出来都有一股血腥味。影片中日本军官想出来的狠招给灾民发吃的让他们为日本人做事，理由太过充分也太简单：“他们是中国人，但他们首先是人。”而我说，人是人，但人首先是兽。当日本飞机编队向雪原中已经不是“手里有没有寸铁”而是还有没有力气站着往前迈步子的中国人投炸弹，扫机时，成批成片的中国灾民倒下，当雪原已经变成“血原”，我相信那些在空中的日本兵体内有某种原始的性能被唤醒，某种蛮荒时代的欲望被满足。人是人，人首先是兽。兽有兽性。
时刻自诩为“硬汉”，但当张涵予饰演的传教者逃到一所小教堂，慈爱的神父边帮他包扎边和他对话，信仰坚定的传教者眼神已经开始变得迷茫，直至最后迷惑不已地大喊了一句：“既然上帝赢不了魔鬼，那还信他个求!”;当迫不得已的地主老范的女儿自愿“卖身”换米，用“再也不见”来换取父女俩人的活路时，老范噙着泪水，仰天长叹：“我老范辱没祖先!”;当栓柱没能在火车上“拴住”自己的俩孩子，毅然跳下火车找孩子，却把用老婆换来的粮食落在了火车上，他精疲力尽地追着火车，声嘶力竭地骂了一句：“火车，我日你亲娘!”时，我再也忍不住，我紧握着扶手，转过头，紧闭双眼，深呼吸，极力不让眼泪流出。
整个电影的基调低沉压抑，对白简单真实，可我无法忍受在故事发生地域的一座影院的观众时不时传来的零星笑声，我真的不知道他们看着自己爷爷奶奶们真实经历过的事在笑什么?我记得“优酷”做过一组“口述历史”的视频，里面有一段血红的大字，“当我们民族自己的历史，只能由别的民族，甚至过去敌对的国家来讲述的话，我们就都成为了历史的罪人。”而最为可悲的是，当我们面对着自己记录的最真实最悲壮甚至最赤裸裸的历史时，却又局外人似的笑出了声。
一部“虐心”的电影，又让我敲下了这些“虐心”的文字，我也想大喊一声，用三个字跟这种低沉的心情做个了断，然后呼呼大睡进入梦乡。毕竟，我们今天活得好，老祖宗们也就瞑目了。
《1942》观后感三
本来不想去看1942的，太沉重的影片，不太愿意去看，宁可做个没心没肺傻乐呵的人算了，沉重的历史、沉重的过去，不敢去看。
但是老爸想去看，本打算我和王伟去看王的盛宴，给老爸买票看1942的，后看影评说王的盛宴不好看，一个朋友的微博评价王的盛宴说：原先陆川也会拍陈凯歌式的烂片。看了这个评价后，决定不看王的盛宴了，和老爸一齐看1942吧，学习学习历史。
剧情方面就不多做剧透了，就谈谈观后感吧。
整体编剧，个人感觉还是不错的，比较正剧，没有一味的煽情，情节也比较紧凑，有些细节的设计很真实，比如最后星星说她吃的太饱蹲不下去的情节。
画面方面，日本人轰炸的场景拍的比较震撼。
影片长近2个半小时，没有觉得十分长，有的情节确实让人感到很难过、哀叹、沉重，那个年代，天灾、饥荒、战争，一齐加在老百姓身上，那时候还思考什么，能活着就很好了。看着亲人一个一个在身边死去，从痛苦变成抽泣、从抽泣变成叹息，最后，从叹息变成麻木。当人连吃都满足不了的时候，还能思考到什么，日本人发粮食，就跟着日本人打仗，老百姓没有错，连命都活不了了，老百姓还能思考到多少爱国、抗日。
走出电影院，外面冷风呼呼的，但是心里感觉很暖，觉得很幸福，没有生在那个年代，没有吃过那样的苦。
老爸说，电影里的画面，除了战争，其他的他都见过，那是在60年三年自然灾害的时候，那些苦，他也都吃过，此刻的生活，真的很幸福了。
所以，惜福吧，这是电影观后唯一想说的。
《1942》观后感四
1942，似远去，实则未远去
11月29日，我特地去电影院看了《1942》的首映。之所以会去看这类题材的影片，是身体里一种说不出的力量驱使我去的。
在看这部影片过程中，我被触目惊心的画面震撼住了：中原大地的哀鸿遍野、饿殍满地惨不忍睹;惨无人道的日本帝国主义的加紧侵略;没有良心、没有人性的贪官污吏的横征暴敛，想趁机发国难财hellip;hellip;不过，也有催人泪下的镜头：老东家(张国立饰)在瞎鹿(冯远征饰)欲卖孩子就自己的娘时，从自己家所剩不多的粮袋里拿出了一碗小米;__徒小安(张涵予饰)为了救一个女孩全然不顾日军飞机的轰炸，他差点丢了性命;花枝(徐帆饰)为了不让孩子饿死，讨价还价后4升白面就把自己卖给了别人hellip;hellip;不仅如此，就连蒋介石(陈道明饰)也有不少仁义的举动!
这部影片看完了，我不想追问冯小刚导演拍此片的动机。但我知道，这部从构思到完成耗时冯导18年的呕心沥血之巨作能够上映，就已经是奇迹!我个人认为，此类题材影片的呈现，在陈述历史真相的同时，肯定顶住了不小的压力，与此同时，它能够与大众见面，说明我国的审查制度以及开放程度已经有很大飞跃。还有一事，细细回想片中的镜头画面，不免发现现在的国产电影在制作效果和艺术表现形式上都在追求唯美。这里说的唯美，是指影片注重细节刻画和故事情节，仅这两点，作为国人的我，很激动很兴奋：因为国产电影也越来越像那么回事了!
重新温故那个历史时刻。那个年头，本来就在抵抗日本的侵略，碰巧(河南)又赶上旱灾和蝗灾，这种“内忧外患”使得已经民不聊生的穷苦百姓的生活更加雪上添霜。天公的不作美，官吏(腐败之吏)的不作为，让人若有所思，让人义愤填膺!生活在那个年代人，真是不容易，实在是不容易。hellip;hellip;本人才疏学浅形容不出来。总之，深表同情和悼念!
在荧幕前的我，仿佛身临其境;放映完毕，走出影院，眼前所见恍如隔世。我不禁惊叹如今的好生活，不禁陷入沉思。河南，我想我也会像那个美国记者白修德一样会义不容辞去的，我在追求我的“普利策”(河南大学新闻研究生)时，我也会用行动追忆那段似远去，实则未远去的历史!
《1942》观后感五
如果说李安以一种带有魔幻色彩的《少年派的奇幻漂流》讲述了关于人类的心灵史;电影《2012》以3D版的包装将人们带到一个末日。那么，冯小刚类似纪实手法的《一九四二》将观众们带回过去，带回那段最不堪回首的往事，这是中国电影史上最具灵性的电影
从片名上看，《一九四二》年似乎在我们的记忆中并无标志性的事件发生，就如同冯小刚在开篇赘述的一样，也许存在世人记忆深处的，有甘地绝食，丘吉尔感冒，却独独不记得在那一年严冬的河南，饿殍遍野，有300万人饿死。如今的人们，似乎很难因为饥寒交迫而因此与电影产生共鸣。在零点的午夜场，大家吹着空调吃着汉堡爆米花，有些浮躁的落座，欣赏自己的先人“逃荒”的悲惨经历，能有多少感悟不得而知。
今天看了《1942》，真的很震撼，内心有太多的感触，好久没有看过这么深刻的片子了，真的拍得太好了，中国的电影太需要有这样的影片出现了。影片结束时，我哭了。情绪很复杂，悲伤、痛苦、同情、无耐好像都不能准确的描述这个情绪，我说不上来，更像是一种慈悲。我也不愿意去太多的思考这个情绪到底是什么，只是让自己流着泪。
回来的路上一直在思考为什么觉得这部片子好看，但也在说，可能很多人会不觉得好看。我也在整理着自己，到底被什么打动了，绝对不只是影片拍得很真实。我在看的过程中，会去自然的对比现在的生活，比起生活在解放前的中国，真的犹如天堂一般。觉得自己太幸福，也感谢共产党建立了新中国。但越往后面看，我确越多的看到了更深层的东西，当我突然意识到，我们现在的中国去掉经济高速发展光鲜的外衣后，其实骨子里面的东西，跟1942年居然没有两样时，我不仅打了个寒颤。我脑子里开始浮现出那位外国记者反复问道的一个问题：“怎么会这样?”
一九四二年的河南，中日在此陷入胶着状态，大面积的蝗虫和旱灾使得夏秋两季绝收。在没有粮食的日子里，最后的出路就是贩人，年轻的闺女媳妇通常被买去周家口等地的窑子。电影中，徐帆饰演的花枝在失去丈夫后，为了孩子能够有一口吃的，在于男人一夜夫妻之后又将自己买了出去，临走之时，她对仅处了一天的丈夫说：“你来，我的裤子囫囵(完整)一些，咱俩脱下换一下吧。”男人听罢，默默无语，只能无能为力的目送马车离去。
天灾也许还可以用“逃离”来解决，可是战争带来的伤害却是避无可避。即使河南已沦为半壁江山，仍竖民政府手里的粮食支柱，从河南征购的粮食支撑着整个西北的、官僚和城市。天灾来时，农民手中仅有的余粮也被搜刮殆尽，军粮供给亦不可少。当时的国民政府，从蒋介石开始，对于这场饥荒带来的灾难就处于“甩包袱”的态度。他假装不相信的态度也并未避过《时代周刊》记者白修德当面递上的血淋淋的灾情照片，中国人向来就是乐忠于报喜不报忧的。即便是最后拨下的救灾粮食，要支付军粮开始，打点上下级关系，最后到达灾民手中的已是寥寥。
1942年在河南发生的旱灾，一千多万人流离失所，三百多万人死亡，这到底是怎么导致的?大自然的无情?国民党的腐败?蒋介石的昏庸?日本侵略者的残忍?灾民们的愚昧?还是其他什么?
我们看到在影片中，蒋介石为了集中人财物力抗日而放弃援助重灾之下的河南;大当家为了自保，宁愿看着村民挨饿也不开仓放粮救济乡亲;河南省长亲往重庆为民请命，但面对公务缠身的蒋介石时，确不忍再为领导添堵;大当家女儿难忍饥饿，最终主动求父亲把自己卖到妓院hellip;hellip;故事情节演绎得是如此的真实，而剧中的每一个角色的行为仿佛都能被作为观众的我们所理解。换位思考一下，若是我们自己处在那样的环境当中，我们会选择放弃万贯家财开仓济民吗?我们会选择顶住来自国际社会的压力放弃跟日军会战，用大量军粮救民于水火吗?我们会冒着失去丢官去爵的风险冒死进谏吗?我们会宁可饿死也要守住贞节吗?当今的国人，乃至全人类，试问有多少人又会做出不一样的选择呢?我想一定是极少的一部分人吧。这代表了什么?悲剧还会再次上演!这个悲剧甚至是全人类范围内的悲剧!
似乎《1942》摆出的是一盘没有救的死局，影片中几乎动用了一切似乎可能救灾的外在手段：政府动用军粮的援助、宗教团体和国际社会的努力、民间的慈善捐助hellip;hellip;但都以失败而告终。刘震云和冯小刚是智慧而充满灵性的，在片尾出现了这样一幕，大当家收养了一个刚刚失去母亲的小姑娘。这就是他们给出的救世良方：只有全人类最终开始明白人与自然其实是一个整体，只有人内在和谐了，才能有风调雨顺;只有当人类之间做到不分彼此的去爱时，人祸才能最终避免。
再次感谢刘震云和冯小刚能够为中国电影业创作出如此深刻、充满灵性的电影，这代表了一种高度，特别在2012这个特别的年份里。但愿能有更多人因《1942》而觉醒，走上灵性升进、创造世界大同之路!mdash;mdash;一位霎哈嘉 瑜伽 士写于2012年12月1日
很多人估计都会拿《一九四二》和 《唐山大地震》去对比，两部电影都是讲灾难，两部电影都是悲剧，而两部电影却有着不同的观影感受。《唐山大地震》是彻头彻尾的情感大戏，赚足了观众的眼 泪，电影煽情意味特别浓厚，这是一部讲述“有情”的电影。而《一九四二》则是将悲剧升华到一种让人崩溃、麻木的彻头彻尾的惨剧，电影更多的是给观众展示了 在那个年代穷苦人民的无奈、无助，从饱含希望到彻底绝望的一个残忍的过程，人们失去了家人、失去了朋友、失去了信仰、失去了希望，最后失去了生命，这是一 部讲述“无情”的电影。
电影从头到位都在挑战着广电审核的底线，讲述了一个民族在特殊时期的一种特殊状态，政府漠视灾情、外省拒收灾民、 日本人轰炸灾民、国民军抢杀灾民、灾民抢杀灾民，这种状态让人感到寒冷，感到绝望，人性的阴暗被暴露无余，电影在后期，日本人放粮想要收买灾民来对抗国民 政府，虽然河南省委主席说没有人反抗，属于造谣，但我们都懂的，迫于电影审核，无法表达，那个时候的人们，眼里只有生与死、饱与饿，哪有什么对与错、敌与 国。
黑色幽默为冯小刚作品的一大特色。本片导演仍然没有忘记穿插他的黑色幽默，例如：“地主女儿被人买走，给买主洗脚时，说自己撑得蹲不下去” 又比如“买大送俩小的，你合算了”等。 这些台词广义上来看让人啼笑皆非，但放在剧中，言语的背后，又无不令人深思。
影片留给我们一个问题，到底为什么会饿死300万人? 是政府官场由来已久的积习，所以放任了灾情的加剧?还是同日本交战为国民政府增加了难度?还是因为高层谎报人头，超需军粮，谋私立 造成的?
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《一九四二》好看吗？值得走进电影院看吗？
去年冬天，也有一部应景冬季的以抗战为背景的电影上映——《十三钗》。较之《十三钗》，本片显然技高一筹，成功许多。十三钗透着一股露骨的商业钞票味，大轰大嗡地渲染，直击吸金的几大命穴，无所不用其极。《十三钗》与《一九四二》，就像两个都旨在狂揽人气的明星，一个通过在网上猛发各种烟熏妆的自拍照来招揽关注，一个却自己不发照片、而是请第三方发一张照片，只发一张——自己正在参加一个赈灾公益活动，而且只是一个穿着素服的背影，不是为了照相而照相，而是被不知道谁拍到的。相比起来，这两个人，谁的手段更高明一些呢。功利没错，电影就是为了博取哄抬的，但漂亮的手段，不是更有助于让大家喜爱吗，说不定还刻骨铭心呢！
陈凯歌在检讨《梅兰芳》的编剧得失时说，如果不注重情节的精彩勾连，那么电影就成了某年某月某日发生某事。不宴指错，冯的《一九四二》正是如此，它没有太多戏剧化的因果关系，而是简单的事件罗列。但它讨了一个苦难史实的巧，观众在被雄厚资金还原出的耸人情境下，被震慑了，而片中多方人物并没有太多关联，只是一个共时性的状态展示，很多人物线索以为有重大伏笔，其实也就拍一拍而已，后来就没了（或者是剪了）。当然也可说这是真实，是艺术的气质，因为真实的生活很多人与事就是不了了之的。此片更像是按照纪实小说依样画葫芦的电影版。我们看到某些类似《讲述》的栏目时，经常会有一些“情景再现”，此片就像是某个忆苦思甜访谈节目的超级豪华版的情景再现。
冯导曾说自己的电影是好吃不贵，事实证明，他也是最得迎合市场的真传的。现在做大了，能够把这种对观众胃口的理念用于更花钱的历史题材，理应更扣心弦——有强大的民族历史感情作为奠基，有老刘的一把好手坐镇，有无过就是功的平铺直叙保驾，有惨绝人寰的情景再现做兴奋剂，有不作判断、正面反面都拍一拍的“朴实秀”做“保洁”，有丧母丧子、饥寒交迫这种全人类的痛痒共识作为绝对保证，这部电影至少应是在口碑与票笑祥散房上稳稳保本的。虽然西方观众已经受够了主流故事片的中规中矩与黄钟大吕，就想搞个怪找一刺激，但在充斥着乌烟瘴气、满目疮痍的歪瓜裂枣残次品的我国影视圈，主流的故事片太有效了，真实的力量何止强大，简直是唯一，观众太买账了。套用一句此片里的台词，因为——“饿啊！”，观众无论是深层的灵魂还是浅表的娱乐胃口都已饥肠辘辘，或被搞得满嘴屎味。所以，这部精包装的“某年某月发生某事”，已足以让人唏嘘。坐在我左右的女性观众，在看到被炸得满天飞舞的人肉与石块时，脸部就开始抽搐，看到小女孩的腹部被炸出一个窟窿直冒血时就开始哭，看到徐帆再次“方登他妈上身”的歇斯底里表演时，就开始呜咽。唉，女子总是感性而显得善良的，虽然这并不妨碍由于片子过长到最后都开始左顾右盼。民族被宰割的伤痛，忍饥挨饿的虚脱，失去亲人的惨怛，这些都是最基本的共鸣点，是人就都能感同身受，大多数质朴的观众，能够被惨况吓一吓，震一震，就足够让他们给叫一好了。
片中有一段冈村宁次与部下的对话。冈村宁次是主张以华制华的陆军司令，当时的国民政府没有及时给灾民发放粮食，他决定由日军向河南的饥民供粮，认为这样，能够有效地分化国民与政府的凝聚力，反过来为日军做事。部下表示疑议，说，这不可能吧，他们可是中国人啊！（呵，显然这位部下是在以日本人的思维揣度中国人。）冈村宁次信心满满地摇摇头说：“首先他们是人。”（后来的排名全球第一的几百万汉奸比率也证明这一点了。）他就只差没有说出有奶就是娘了。也正是得益于这个道理，片子只要易懂，好看，就足够啦！所以冯的“好吃不贵”能够逐一超越对手，而变成现在的人气加票房老大。北工大曾做过一个问卷调查，表碰氏示愿意优选冯导的片子观看的学生数量排第一，并且排第二的某导演的选择者只有冯导的一半，冯导是唯一一个可以不用大明星，他自己的名字就是有轰炸效应的吸金片导演（如《集结号》），我也在多年前听过小地方的面摊老板会心地夸冯的片子好看。冯导这样的局面真让人心服口服。
日军两次对逃荒队伍的轰炸后，人群没有丝毫同仇敌忾的倾向，反而还在扭打，各种穷形尽相。唉，作为征服者，如果看到这样的景象，真是很难对被他们征服的民族产生敬意……微博上曾经热议这部片子是不是太赤裸了，会引发敏感。其实，作为上面的人，是很愿意让老百姓多看看这样的片子的。第一，吓吓他们，让他们知道现在多幸福，他们就踏实喽，安静喽；二，不好的东西，都推给戴齿轮徽章的一方了，既可搬演兵痞戕民的残忍吓吓现在的人，又能再次痛批蒋军的败坏；三，日军没什么表现，只负责展现残忍，一次又一次地屠杀式轰炸。日军的确残忍，可问题不在此，问题在于我们永远以同一种方式卡碟式地念咒着，却永无建树，集体性格与祥林嫂无异，当然这也是出于务实的需要——坚持渲染我们过去的惨、现在的强，日本是残忍之王，对国内的现实矛盾的注意力就很好地转移了……四，中国的事情从来都不是一个政党的事，鱼龙混杂，国情所在，民族性格如此，经济现实与民众风气交互作用着，会发生的总会发生。而且，现在的当权者，因为属性已渐成为了过去他打倒的人，所以不知不觉中视点已在转换，移情已在变化。还是袁世凯说的有道理：天下乌鸦一般黑，只有抓没被抓住的区别，没有黑不黑的区别。当时的犬牙旗一方背时得被抓了现行，当然做什么都是错了，厚黑的专制战胜了任性的专制。
能活的都是善于苟且的，所以有个词叫苟活。片中唯一不遵从此规则的有点秉持有点追求的代表鲜活血性的中国人角色，也被一刀穿喉。结合其他好多个导演拍的商业大片（是负责给最广大民众看的），里面都有类似情节：讲骨气的美好单纯的人必死无疑，信苟且，得永生。而且还都是商业大片。所以现在人们应该更理解上面的人是一点都不介意这样的片子多一点。不知道观众注意到这个现象没有——美国，如此崇尚自由与多元化的，只要是电影（商业大片更不例外），一定有一个情节比千篇一律还千篇一律——那就是，卑劣的，猥琐，欺骗的搞鬼的人物最终一定没有好下场，光明的积极的健康的人一定能善终，且不论这是不是矫情的教化，但至少这是人家的价值观，电影作为宣传机器所严格承载的责任——稳住社会的阵脚，让人们相信美好。而我们，越是商业大片，越喜欢矫情人性恶，或者为阴暗卑劣的行为开脱，或者探讨权斗人斗的无限趣味，玩味权术、道术、弱肉强食的真理，如此看来我们倒是很开放。电影内容总是这些，原因很简单，人都是只关注自己的，最关注自己的，谈自己也最上手，也最容易谈得深谈得真，这只能说明我国拍电影的都是什么样的人，现实助长着什么样的人，社会暗示着什么样的道理。片头，换了LOGO的华谊兄弟霸气爆炸、天威神圣的狮子头铜门应该就是他们最贴切的价值取向和定位诉求。
与此片相比，有明显的起承转合、因果照应、竖立正面价值倾向的集结号整体而言要好很多，有一个硬性指标，就是集结号肯定比这个片子更适合给青少年看。但这并不代表此片不好，它仍然是一部好片子，出场时人们神色凝重，因为片中各种不得已的苟且偷生，换做自己，也会这么做的。余音三日是不会了，但一定值得一看。
（李雪健老师演得有点过了，很多表现激动情绪的地方，延长得过了头，打漂，说不出到底哪不对。就像玩山脊赛车急转弯时的漂一样，有些时候哪都没撞，但就是漂时间长了，车身摆了一下，不对劲只有自己知道。唉，德艺双馨的艺术家李老师，可能是上了年岁，又患过重病的原因吧！他浑身是戏的气场在撑着整部影片的格调啊！）